Interview mit der Puppenspielerin und Künstlerin Margarita Dadykina

Foto mit Puppenkomposition "Familienporträt" 2021

Inhaltsangabe:

• Margarita Dadykina. Seit 2015 stellt sie Puppen her.
• Mitglied der Creative Union of Decorative and Applied Art Artists (Sektion Autorenpuppe)
• Leiterin der Mitgliedschaft im Internationalen Verband der Puppenspieler "Unidia" (Spanien, Alicante)
• Sie arbeitet mit Polymer Clays (sowohl gebrannt als auch selbstgehärtet) und hat sich in letzter Zeit mit der Papiermaché-Technik beschäftigt. Sie bevorzugt die Statik und achtet besonders auf die Idee, die Philosophie und die Entwicklung des Charakters.
• Gewinnerin und Preisträgerin zahlreicher internationaler und russischer Wettbewerbe
• Die Werke des Autors befinden sich in Privatsammlungen auf der ganzen Welt (USA, Großbritannien, Spanien, Schweiz, China, usw.)

DDN: Die Leser des Magazins sind mit Ihren Arbeiten und Ihren großen Anstrengungen bei der Entwicklung des Unidia-Projekts vertraut. Das Magazin hat über Ihre Arbeit berichtet, aber die Zeit ist vergangen und wir würden gerne die Neuigkeiten erfahren. Wie sehen Sie Ihren Platz in der heutigen Puppenwelt? Was hat sich geändert? Sind die Puppen nach Ihrer Rückkehr in den Hauptberuf in den Hintergrund getreten oder haben Sie eine zusätzliche Quelle für Ihre Kreativität gefunden?

M.D.: Vielen Dank für Ihr Interesse. Seitdem hat sich in der Tat viel verändert. Puppen sind immer noch meine größte Freude und das Inspirierendste im Leben. Meine Arbeit hat die Zeit, die ich den Puppen widmen kann, erheblich reduziert, aber ich verbringe immer noch jede freie Minute damit, über die kreativen und technischen Herausforderungen der zukünftigen Arbeit nachzudenken und sie zu lösen. Auch das Puppenspielerleben ist in letzter Zeit in Schwung gekommen. Wir bereiten zum Beispiel ein gemeinsames Projekt mit meinen Kollegen zum Thema "Die Kunst des Puppenspiels" vor (ich werde die Einzelheiten noch nicht verraten), wir haben eine sehr komplizierte Aufgabe vor uns. Ich habe gerade gestern meine Arbeit für einen internationalen Wettbewerb beendet, indem ich an einem langwierigen Auftrag für Jeanne d'Arc gearbeitet habe (bereits mein zweiter in Arbeit).

Napoleon. Arbeiten, die im Rahmen des Kurses des Autors zur Demonstration für Schüler angefertigt wurden. Lebende Puppe, 2021

Der Bauer, der lernte, dass die Erde rund ist (Mittelalterprojekt), lebende Puppe, 2018

"Alzheimer 2019", darwi roc

Katie's Ghost ("Wuthering Heights"), 2019, ladoll

DDN: Jedes Mal, wenn wir ein neues Werk und den Prozess seiner Entstehung sehen, stellen sich Fragen nach den Verbindungen Ihrer Puppenskulpturen mit Geschichte und Literatur. Und wenn die Werke von 2019-2020 emotionale "Metaphern" von Liebe und Aufopferung waren, lassen uns die neueren Werke manchmal erschaudern. Sie zeigen philosophische Reflexionen über menschliche Laster und Leidenschaften, Anprangerung von Sitten, tiefe Gefühle... Ist das so? Womit assoziieren Sie das?!

M.D.: Ich werde mich hier ein wenig korrigieren, ich hatte schon immer ein Faible für alle möglichen menschlichen Eigenschaften, Missverständnisse, Moralvorstellungen und Philosophie. Ich habe schon immer Bücher mit bedeutungsvollen, herausfordernden Charakteren und Geschichten geliebt, wie zum Beispiel mein Projekt von 2018, Das Mittelalter, das Der Rattenfänger von Hameln und Die Wasserprobe (mittelalterliche Folter) beinhaltete und von Brueghels Die verrückte Greta, Die Bäuerin, die lernte, dass die Erde rund ist und Jeanne d'Arc inspiriert war. 2019 gab es "Alzheimer's or What's My Name...", "Ida Rubinstein as St Sebastian" für das DPI-Künstlerbund-Projekt "Vivat, Artists" und Arbeiten für den Parfümwettbewerb "Red Moscow" und "The Ghost of Cathy" aus "Wuthering Heights". Ich wende mich immer düsteren oder philosophischen Themen zu, weil sie mir wichtig sind und mir sehr notwendig erscheinen, auch wenn sie nicht von allen akzeptiert werden.

DDN: Für jeden professionellen Künstler ist es wichtig, ein Feedback vom Betrachter, vom Bewunderer, vom Sammler zu bekommen. Soziale Netzwerke, Ausstellungen, ausländische Verkaufsplattformen: Was ist Ihre Priorität? An welchen Veranstaltungen nehmen Sie teil und welche lehnen Sie ab? Welche Methoden des Verkaufs Ihrer Arbeit erkennen Sie an und welche halten Sie für inakzeptabel?

M.D.: Ja, Feedback ist sehr notwendig und wichtig. Sicherlich schaffen Künstler auch "bei Tisch", denn der Prozess ist ähnlich wie der Bedarf an Wasser und Nahrung. Natürlich sind die Farben leuchtender und die Emotionen intensiver, wenn es eine Antwort, eine Reaktion gibt, die Augen des Betrachters. Ich mag die Ausstellungen von Art of Puppets, Tishinka sehr wegen der Möglichkeit, mit Kollegen und Zuschauern zu kommunizieren, wegen der Emotionen, die die Gäste vermitteln. Ausstellungen, bei denen ein Werk in eine andere Stadt geschickt werden muss, ziehe ich nur selten in Betracht, es sei denn, das Thema trifft mein Herz so sehr, dass ich nicht widerstehen kann. Das heutige Leben lehrt uns, mit wenig zufrieden zu sein, deshalb freue ich mich immer über ein Like oder einen Kommentar in einem sozialen Netzwerk. Ich probiere viele Varianten aus, sowohl was den Verkauf und die Ausstellungsflächen angeht, als auch, wenn ich Veranstaltungen aussortiere, bei denen ich rein kommerzielles Interesse und völlige Gleichgültigkeit gegenüber dem Autor und seinem Werk feststelle. МUnd regelmäßige Sammler sind an neuen Werken interessiert. Vielen Dank an Irine und Ilona für den Marktplatz DaildollshopIch habe den Dreh noch nicht raus, aber ich habe vor, die Situation bald zu verbessern. 

"Royalty", 2019, darwi roc.

Undine, ladoll 2020

"Träume eines jungen revolutionären Mädchens", lebende Puppe, 2019

"Blumenfee", lebende Puppe, 2020.

DDN: Letztes Jahr haben Sie Meisterkurse gegeben und Ihre Lehrtätigkeit aufgenommen. Haben Sie vor, das fortzusetzen oder haben Sie es für eine Weile aufgegeben, um sich wieder Ihren persönlichen kreativen Projekten zu widmen?

M.D.: Als ausgebildete Lehrerin habe ich in meinem Leben schon viel unterrichtet, so dass der eigentliche Prozess des Unterrichtens und der Umgang mit den Schülern für mich eine große Freude war, ein einfacher und natürlicher Prozess. Aber die so genannte "Beförderung" erwies sich für mich als die ressourcenintensivste Tätigkeit. Ich musste mir Zeit für neue Arbeiten und für das Selbststudium nehmen. Ich werde keine Garantien geben, aber heute interessiere ich mich für andere Dinge, und wenn so etwas passieren sollte, wird es individuell und auf Anfrage geschehen.

DDN: Was bedeuten für Sie Familie und die Beziehungen zu Ihrer Familie und Ihren Freunden? Wenn Ihre Verwandten die Frage "am Scheideweg" stellen würden: entweder wir oder die Puppen. Welche würden Sie wählen? Wie schaffen Sie es, Mutter, Ehefrau und Künstlerin zu sein, ohne Opfer zu bringen?

M.D.: Eine sehr schwierige Frage. Ich hoffe, dass mir kein solches Ultimatum gestellt wird, denn ich kann mich nicht entscheiden. Meine Familie unterstützt mich und nimmt mich so an, wie ich bin, und das ist ein großes Glück. Die erfolgreiche Kombination mehrerer Rollen erfordert Flexibilität, die mir von Natur aus fehlt, aber ich versuche, sie zu entwickeln, zumindest meiner Familie und meinen Verwandten zuliebe. Das Wichtigste ist, dass man lernt, Prioritäten zu setzen und nicht von der Realität abzuweichen. Meine Arbeit hilft mir dabei. Es gibt etwas Positives an meinem Hauptjob ... Ich habe jetzt weniger Zeit für Puppen und der "verwaschene Augen"-Effekt ist verschwunden. Ich betrachte meine Arbeit häufiger "von außen". Ich bin nicht mehr in Eile, und das wirkt sich positiv auf meine Arbeit aus, ich achte mehr auf die Details.

DDN: Welche Bücher, Filme und Ausstellungen würden Sie unseren Lesern empfehlen? Was nährt Sie heute als Künstler, macht Ihnen Freude und inspiriert Sie?

M.D.: Bei Filmen und Büchern ist es schwer, sich für eines zu entscheiden, aber "The Shepherd" hat mich sehr inspiriert. Im Bücherregal stehen jetzt Bachmann, Dostojewski, Galbraith und Pasturaults Eine Geschichte der Farben. Ich schaue mir viele Filme an, erst gestern hinterließ der Film The Scapegoat mit Matthew Reese ein sehr warmes Gefühl. Ich lasse mich nicht von modernen Filmen inspirieren, sondern von Klassikern. "Ich kann mir Amadeus von M. Forman endlos ansehen. Wenn ich meine Laune heben muss, sind ein Spaziergang oder ein flotter Gang auf dem Laufband jetzt meine Antidepressiva.

Die Ausstellung "Rippen der Starrheit", ladoll, 2021

Lebende Puppe "Mädchen mit Streichhölzern", 2022

"Bye Bye. Anhängliche Zärtlichkeit" lebende Puppe, 2022

DDN: Klassische Frage: Was sind Ihre Pläne für die Zukunft? Was ist derzeit in Arbeit? Denken Sie an ein Revival-Projekt (für frühere Werke, die neu aufgelegt werden müssen)? Besteht die Notwendigkeit, eine Einzelausstellung zu machen? Haben Sie vor, weitere kreative Arbeiten zu verrichten?

M.D.: Ich habe erwähnt, dass ich gestern ein Stück für einen anonymen internationalen Wettbewerb fertiggestellt habe. Ich möchte es wirklich gerne zeigen, aber ich muss mich noch gedulden. Was das mittelalterliche Projekt angeht, so komme ich immer wieder auf dieses Thema zurück. Im Laufe der Jahrzehnte hat mich diese Epoche fasziniert, sie ist meine Heimat geworden, in der ich meine Seele ausruhe. Was das Thema Remakes angeht, so habe ich eine magische Sammlerin, die schon mehrmals Werke von mir in Auftrag gegeben hat. Ich bin mir ziemlich sicher, dass sie diese Werke nicht einmal gesehen hat. Das Erstaunliche ist, dass ich den Drang verspürte, sie wieder zu machen. Eine so erstaunliche Einheit der Gedanken. Eine Einzelausstellung ist für jeden Meister ein Traum. Dafür muss man ein ganzes Projekt auf die Beine stellen. Im Moment habe ich nicht viele Werke, und sie sind alle sehr unterschiedlich.

Was das Neue angeht... Bei der Wettbewerbsarbeit habe ich eine neue Methode angewandt, um eine Puppe für mich selbst zu schaffen: die Abformung aus einem Plastilin-Rohling durch maschinelle Bearbeitung. Ich mochte sowohl den Prozess als auch das Ergebnis. Ich denke, ich werde weiterhin mit dieser Technik arbeiten.

Wir danken Margarita für ihr Gespräch, ihre aufrichtigen Antworten auf die Fragen unserer Leser und wünschen ihr viel Erfolg bei ihrer kreativen Arbeit!

Interviewfragen vorbereitet von Irina Panfilenok.