El mundo de las muñecas antiguas tiene sus propias obras maestras y leyendas.

Las muñecas francesas Bru Jne son casi una quimera para muchos coleccionistas: demasiado raras y caras.

La historia de la empresa y de su fundador, Leon Casimir Bru (Leon casimir bru) - una especie de espejo de la "edad de oro" de las muñecas francesas, llena de una belleza asombrosa, de creatividad, de ingenio, a veces desprovista de ambición comercial para alcanzar el ideal.

El hombre que creó las muñecas más lujosas para los aristócratas franceses nació en la pequeña ciudad provincial de Corday (Cordes) en la familia del tejedor Vaquero y Rosalie Bru... Las leyes del "Segundo Imperio" hicieron posible que cualquiera que tuviera un deseo, y lo más importante, una idea, se probara a sí mismo en los negocios. Leon Bru fue el tercer hijo de la familia. Armado con un entusiasmo y una ambición juvenil, un muchacho de veinte años, sin dinero en el bolsillo, se propone conquistar París.

Heredó el conocimiento de su padre.

León sabía tejer y era un experto en tejidos. Encontró fácilmente un trabajo como comprador en una fábrica de ropa y rápidamente alcanzó una posición de liderazgo.

A los 29 años se casa con la hija de un sastre  Apolin Comyn... La niña cosió mortajas del dueño de la oficina que proporcionaba transporte para las procesiones fúnebres.

La joven pareja se instaló en una casa que perteneció a André y Marie Shotaram (Chautard), en los años 50 del siglo XVIII, creando muñecos. Sin herederos, los Shotar le ofrecieron a Leon entrar en el negocio de las muñecas, prometiéndole ayuda financiera.

Según las fuentes, el 1 de febrero de 1867, Leon Brue y un "socio sin nombre" (probablemente André Schotard) fundó una sociedad para la producción de muñecas. "Bru Juene et Cie

Literalmente, unos años después, Leon Casimir Bru no solo pagó por completo con su benefactor, sino que también pudo compartir las ganancias con él.

Las primeras muñecas de la recién fundada empresa eran las llamadas "poupee", con cabezas de porcelana de galleta, goma o pasta dura. Bru encargó cabezas de galleta al mejor fabricante parisino, Eugene Borrois, que producía sus productos sin marca o con las iniciales E.B.

Brew comprendió la necesidad de distinguir sus productos y acordó con Borrois marcar las cabezas que encargaba con el nombre de su empresa "B. Jne et Cie" o "B.J.". Jne et Cie" o "B.J." en la parte posterior de la placa del hombro de la muñeca.

Los cuerpos de las primeras muñecas eran de cuero o tela y estaban rellenos de corcho y serrín pequeño. Las cabezas estaban unidas al cuerpo con hilos. La ropa no era removible, estaba cosida directamente sobre la muñeca. Las pelucas y los trajes eran de diversa calidad y valor según los deseos del cliente.

En 1869, la fábrica comenzó a fabricar muñecas de moda con cuerpos de madera con bisagras en la cintura, codos, rodillas, muñecas y tobillos.

Nunca antes nadie había hecho cuerpos articulados para muñecas "de lujo" con tantas articulaciones.

Las muñecas eran muy hermosas y elegantes. Sus trajes se distinguían por su sofisticación y buen corte. Tenían una gran demanda entre los aristócratas parisinos.

Sin embargo, Bru no replicó sus muñecos y llenó el mercado. El maestro optó por desarrollar nuevos modelos.

En 1868, recibió una patente para una muñeca sorpresa de moda con dos caras (durmiendo y sonriendo).

Entonces Leon creó un modelo de una dama flotante, así como una muñeca con un mecanismo musical en su interior.

Pero una de las muñecas más famosas de esta época fue la "Bru sonriente", patentada en agosto de 1873.

Algunos coleccionistas la llaman la "Mona Lisa" por su enigmática media sonrisa.

Se cree que la emperatriz Eugenia, esposa de Napoleón III, sirvió de modelo para esta muñeca.

La segunda versión del prototipo es un ángel sonriente sobre la puerta principal de la catedral del siglo XIII en Reims.

En 1878, Léon Casimir Bru recibe una medalla de plata en una exposición en París por sus muñecas "de moda", perdiendo la medalla de oro ante Emile Jumeau con su "Bebe".

Bru se da cuenta de que los gustos en el mundo de las muñecas están empezando a cambiar. Un tipo de muñeca completamente nuevo, la muñeca "Bebe", la muñeca "bebé", estaba en la cima de la popularidad. Aparecida hacia 1876, este nuevo tipo de muñeca, con proporciones de bebé, respondía a los nuevos gustos de la época.

Este fue el momento de la penetración de la cultura oriental en Occidente. Los admiradores se familiarizaron con la tradición centenaria de las muñecas japonesas que aparentemente se parecían a un niño. Las empresas alemanas y francesas comenzaron a crear tales muñecas en 1851, cuando las vieron por primera vez en una exposición en Londres.

Bru desarrolló nuevos patrones para cuerpos de cuero, con proporciones diferentes, más cercanas a las de un niño. (1:5, la proporción entre la altura de la muñeca y la altura de su cabeza, en lugar de la proporción "adulta" de 1:7 para las muñecas "de lujo").

Un nuevo tipo de carrocería de cuero fue patentado por Bru en 1879 y se llamó "Bebe Brevete".

La versión más antigua de tal cuerpo aún repetía la silueta de reloj de arena de las mujeres, pero, ya en 1880, el cuerpo experimentó cambios significativos: la cintura se expandió, el pecho y los hombros se estrecharon, el torso adquirió una forma en forma de pera y tres costuras centrales. en la espalda formaron suavemente las nalgas redondeadas.

La parte del hombro de porcelana biscuit comenzó a unirse al torso con una tira de cuero con un corte figurado en un borde, y la parte inferior de los brazos desde el codo también se convirtió en biscuit. Estos bolígrafos, con dedos bellamente diseñados, son un verdadero fetiche para los coleccionistas, ya que están hechos al más alto nivel. Los defectos o reemplazos de dedos son una pérdida grave, casi a la par con los defectos de la cabeza.

El nuevo cuerpo se convirtió en la versión definitiva y se utilizó durante mucho tiempo para producir no sólo Bru Brevete, sino también la segunda generación de muñecas Bebe, Circle y dot. Se considera una transición entre los cuerpos Bebe de primera y tercera generación. Había una ligera diferencia en el corte. La tercera generación tenía dardos adicionales en la parte delantera para dar una silueta más delgada.

La forma original de la cabeza de la nueva "Bebe" es lo que ha hecho famosa a la empresa y a la muñeca la más cara y deseada de las muñecas de colección en la actualidad.

Las primeras cabezas de la Bebe Brevete fueron supuestamente realizadas por el escultor Pierre Marie François Auget, que vivía cerca de Léon Bru. Se sabe que las cabezas de las muñecas de la segunda generación fueron creadas por Ferdinand Barbedienne, uno de los escultores más famosos de Francia (1810-1892).

En 1879 aparece el "Bebe Modele" con un cuerpo de madera totalmente articulado con juntas pivotantes.

Se utilizó como base el cuerpo de una muñeca "de moda", ajustado a las proporciones de los niños. Todas las piezas estaban perfectamente ajustadas.

Las poses de la muñeca parecían muy naturales. Aunque la fábrica produjo tales muñecas durante bastante tiempo, hasta 1883, no se hicieron muchas de ellas, debido al alto costo y al complejo y prolongado proceso de fabricación.

La producción de los "mods" de madera también continuó. Durante este tiempo, Bebe Modele consigue cambiar tres cabezas: Bebe Brevete, Circle y Dot, y luego una primera versión del clásico Bru Jne.

En octubre de 1879, Bru recibe la patente de la "Bebe Teteur" o "muñeca lactante", un muñeco que puede alimentarse con un biberón.

La botella estaba conectada a un tubo elástico, cuyo extremo se insertaba en la boca abierta de la muñeca. Dentro de la cabeza había un depósito elástico en el que se recogía líquido.

Se colocó un tornillo especial en la parte posterior de la cabeza, girando el cual, fue posible vaciar el depósito y el agua se volvió a verter en la botella.

En 1882, la "Bebe Gourmand", con su boca abierta y su lengua móvil, se basó en esta muñeca. Se le puede "alimentar" con comida seca, como galletas, o con comida especial para juguetes. "La 'comida' caía en un tubo dentro del torso, lo atravesaba y caía a sus pies.

Las suelas de los zapatos de las muñecas tenían solapas de cuero por las que se podía acceder a la "comida".

La producción de Bebe Teteur y Bebe Gourmand duró hasta 1888. Ahora estas muñecas son muy raras.

La cabeza desarrollada para estas muñecas ha tenido mucho éxito. También se utilizaba para muñecas sencillas, sin mecanismo alguno en su interior. Los agujeros de la boca y de la parte posterior de la cabeza no se recortaron, pero se mantuvo la marca técnica en forma de círculo con un punto (el lugar donde se fijaba el tornillo). Anteriormente se pensaba que se trataba de una especie de marca del molde, por lo que entre los coleccionistas estas muñecas pasaron a conocerse como "Circle and Dot" ("círculo y punto").

Pero el modelo más bello y perfecto, cuya producción comenzó en 1882, es sin duda el Bru Jne.

El cuerpo de cuero de las primeras muñecas cambió a uno delgado, debido a las ranuras en el frente.

En 1883, los brazos de la muñeca se volvieron móviles. La parte superior, una base de metal cubierta de cuero con una articulación de hombro de madera redonda, estaba unida al torso. El fondo de la porcelana para galletas se extendía hasta el codo, terminando en una bisagra con dos orificios en los lados.

Se fija al brazo superior con pernos.

De este modo, la muñeca podía doblar los brazos por los codos de forma muy natural. La nueva "Bebe" estaba marcada en la parte posterior de la cabeza con las palabras "Bru Jne" y un número de talla. Se cambió el moldeado de la cara, haciendo que la muñeca pareciera más madura.

Su mirada especial, como inmersa en sí misma, entusiasma a los coleccionistas y amantes de la belleza hasta el día de hoy.

Los ojos de cristal con un iris muy convexo, el llamado "esmalte" o "pisapapeles", daban una profundidad inusual a la mirada. Estos ojos, llamados "ojos humanos", fueron inventados por Emile Jumeau en 1879. La cúpula de cristal cubría el iris y la pupila, dando volumen y profundidad a los ojos. Se fabricaron en la fábrica Guepratte, que anteriormente había producido ojos artificiales para humanos.

Estos ojos se hacían en talleres oscuros, a menudo por chicas jóvenes que manipulaban barras de esmalte fundido.

El trabajo era dañino, a menudo las niñas estaban parcial y completamente ciegas.

El extremo de la varilla de esmalte se fundía en la llama del soplete, se separaba un trozo de la misma, se bajaba de nuevo a la llama y se aplanaba en el enfriador.

La punta fundida de la varilla de esmalte de color se fijó en el centro del ojo. A continuación, la capa de color se mezcló suavemente con la base blanca, de modo que se dibujó el iris. La zona coloreada estaba cubierta por una cúpula transparente, lo que hacía que la pupila pareciera "colgar" sobre el iris, consiguiendo así el efecto de un ojo "vivo".

Estos ojos son realmente fascinantes

La cara de muñeca de tercera generación y los brazos articulados de porcelana con bisagras son la última creación de Léon Bru.

En el apogeo de su éxito, Bru decide dejar el negocio. No queda información sobre los motivos de tal acto, hay suposiciones de que el creador e inventor por naturaleza, Casimir Bru, comenzó a verse agobiado por la burocracia administrativa. Cuando se le presentó la oportunidad de poner su negocio en buenas manos, la aprovechó.

Henri Chevreau no solo retuvo la gloria del nombre de Bru, sino que también glorificó su propio nombre..

Se adhirió fielmente al alto nivel de calidad y sofisticación alcanzado previamente por el fundador. Pero esa es una historia completamente diferente.

En el mundo actual, las muñecas Bru son obras de arte que constituyen un fenómeno cultural.

Debido a su extrema rareza y alto costo, se está desarrollando el arte de las réplicas de estas maravillosas muñecas, algunas de las cuales pueden competir con el precio de las raras muñecas antiguas.

Hoy en día, son pocos los autores que pueden lograr la artesanía y la sofisticación de las muñecas Bru antiguas con sus obras. Entre los reconocidos maestros especialistas en réplicas de Bru, destaca el maestro japonés Sayuri Sinn (USA).

Branca Charlie (artesana de Suecia)

Las réplicas de estos autores son muy buscadas por los coleccionistas y son auténticas obras de arte.

La primera vez que vi una foto de Bru Jne, estaba decidido a aprender a hacer réplicas al más alto nivel posible. Ahora pinto muñecos, los colecciono y creo un atuendo para ellos.

Pero en el futuro realmente me gustaría dominar la fabricación de estas muñecas, observando todas las tecnologías de producción antiguas. Y esto: quitar moldes de yeso del original, hacer y cocer vaciados de porcelana, pintar porcelana con pinturas especiales con cocción escalonada, coser la carrocería según patrones antiguos.

Considero que una réplica es una especie de retrato, solo que en lugar de una persona haces un retrato de una muñeca vieja.

El material fue preparado por Yulia Lazunina.