Rencontrez Natalie Iunina.

Participant permanent des plus grandes expositions internationales de poupées en Allemagne, en Hollande, en Russie et au Japon... Mes œuvres ont été récompensées à plusieurs reprises par des diplômes de concours, je suis lauréat et lauréate de prix internationaux du monde des poupées et des peluches ("Oscar" dans le monde des peluches - "Golden George" (deux fois), l'Ours de diamant de Moscou (deux fois) et le prix Hannie Sarris du plus ancien concours international Dabida.

Bonjour à tous, je m'appelle Nathalie. Je vis et travaille en Allemagne, dans la ville de Duisburg.

Dès sa plus tendre enfance, elle commence à s'intéresser à l'art, notamment au dessin et à la peinture.

Étudiante au département art et graphisme, elle a commencé à s'occuper de poupées, depuis 2003. Au début, il s'agissait de marionnettes de théâtre, puis - celles d'auteur, de collection.

Après avoir déménagé en Allemagne, Teddy's World m'a complètement capturé.

Aujourd'hui je travaille dans différentes directions : poupées sculpturales, portrait, caricature, ours en peluche, sculptures souples naturalistes.

Je suis membre de la section Poupée d'Art de l'Auteur de l'Union Créative des Artistes des Arts Décoratifs et Appliqués de Russie. ⠀

C'est grâce à mes propres illustrations que j'ai commencé à créer mes personnages.

 En réfléchissant sur le thème de l'image artistique, j'arrive à la conclusion qu'elle est extrêmement importante pour tout personnage.

En parcourant l'encyclopédie, on peut lire que l'Image Artistique est un phénomène de réalité repensé de manière créative par l'auteur. Une forme de réflexion de la réalité à travers l'art.

Notre travail est notre reflet dans un laps de temps donné. Par la suite, ils changent, comme notre réalité.

Parfois, vous regardez un personnage, comme si tout en lui était bon, bien fait et que la peinture s'adapte, mais il manque quelque chose.

Il est important de ressentir votre travail, de mener un dialogue interne avec lui.

Après tout, il n'est pas rare d'ajouter une petite touche, sous la forme d'un accessoire assorti, et l'œuvre "prend vie".

Pour moi chaqueLe e personnage n'est pas qu'un jouet.

J'adore expérimenter de nouveaux matériaux. Ce que j'aime, ce sont les personnages habillés. On dirait qu'ils sortent d'une illustration de livre ! Chaque personnage raconte une histoire différente...

Tout commence par la naissance d'une idée, d'une image. Parfois, vous esquissez. Ensuite seulement la construction des patrons, la sélection des tissus, la découpe et la couture des pièces, l'impression...

Ce n'est qu'après l'assemblage du corps que la magie commence - la création de l'expression faciale du personnage. J'adore ce moment !

Et maintenant, lorsqu'un être vivant vous regarde, le travail avance avec un grand plaisir.

Lors du choix des tissus et des accessoires, il est important de s'appuyer sur l'image du personnage créé. Je choisis les tissus de manière intuitive. Cela peut paraître étrange, mais c'est ainsi que cela fonctionne pour moi - mes personnages me conduisent à la bonne image.

Il est important de ne pas en faire trop avec la décoration et de s'arrêter dans le temps.

Ce principe s'applique à tout : couleurs, textures et accessoires. Trop peut nuire au travail et ruiner l'expérience.

Bien sûr, ces compétences ne viennent pas tout de suite. Il faut du temps pour les développer.

Développer, essayer de nouvelles techniques et directions de créativité, nous grandissons.

Cherche ce qui est près de toi

Recherchez quelque chose que vous pouvez utiliser dans votre travail.

Autre conseil : regardez la nature, les peintures de grands artistes, les illustrations magiques des livres pour enfants, qui sont autant de sources d'inspiration et vous aident à créer des images nouvelles et vivantes.

Matériel préparé par Natalie Iunina.