Nous continuons le cycle des matériaux de Maria Krestyanikova, experte en histoire et théorie de l'art.

Architecture de l'Antiquité.

Trois ordres : dorique, ionique, corinthien - colonnes cannelées

Antiquité - du mot "vieux". Mais cette architecture est-elle si ancienne ?

Pour commencer, définissons le cadre des époques : l'Antiquité, c'est la Grèce antique et la Rome antique.

C'est le plus beau paganisme du monde et la sculpture la plus parfaite (à ce sujet dans un autre article).

L'architecture de l'antiquité est le premier (et peut-être le seul) système d'ordre. Commande - à partir du mot "commande". Le mandat est la loi par laquelle tous les temples antiques sont construits.

Dans la Grèce antique, il y en avait trois :

- Le dorique est le plus concis. Avec un capitel à coussin plat.

- Ionique - élégant. Avec un capitel en forme de monnaie tordue.

- Le corinthien est le plus exquis. Avec un capitel à feuilles d'acanthe (chardon en anglais).

Chacun des ordres avait également un sexe. Doric est masculin. Ionienne - femelle. Corinthian est une fille. On croyait que l'ordre ne pouvait être utilisé que dans l'architecture des temples. En aucun cas dans un quartier résidentiel - c'était considéré comme un sacrilège.

Mais les Romains étaient déjà plus libres à la commande. Ils l'ont utilisé dans tous les bâtiments d'affilée, qu'il s'agisse de palais ou de complexes administratifs. Eh bien, et, bien sûr, des temples.

Les Romains ont même proposé deux nouvelles commandes : la Toscane et la Composite. Le toscan est presque le même que le dorique, seulement avec des colonnes lisses, et le composite a absorbé tout le plus beau (selon les esthètes romains) : les monnaies de l'ordre ionique et les feuilles du corinthien.

Marchons maintenant un peu à travers Moscou, Saint-Pétersbourg, Paris, Washington. Et regardons les bâtiments qui nous entourent dans ces villes. Pas une seule époque, à commencer par la Renaissance, n'a été sans l'utilisation d'éléments de l'Antiquité, à savoir le système d'ordre : colonnes, chapiteaux et, si chers à nous, portiques.

Le portique, avec son toit à deux versants, son fronton et à certains endroits un arcotherium conservé au sommet du fronton, nous rappelle nos cabanes préférées de trois fenêtres à faîte sur le toit...

Mais, nous sommes distraits. Et pourtant, l'Antiquité est-elle si vieille ? Ou continue-t-elle à vivre, à remplir notre vie, dans notre architecture contemporaine ? ..

Architecture byzantine.

Sophie de Constantinople

Pour apprécier toute l'étendue de l'empire, qui existait depuis un peu plus de mille ans, il suffit de visiter Sophie de Constantinople.

C'est juste que rien d'autre n'a survécu... Quelques "restes" du stade, où s'est déroulé jadis le tristement célèbre soulèvement de Nika, ne comptent pas. Ils ne peuvent pas donner une impression de monumentalité et de splendeur, des ambitions gigantesques et de la richesse de l'empire.

L'empereur Justinien, avide de pouvoir, parfois très cruel, extrêmement ambitieux, conçut la construction d'un nouveau temple.

Il a investi dans ce bâtiment non seulement un quart du budget du pays, il a décidé de créer un bâtiment d'une hauteur et d'une puissance sans précédent.

C'est peut-être pourquoi une telle architecture n'a pas eu de suite. Tout simplement parce qu'il était extrêmement difficile de le répéter.

La hauteur du dôme, sa construction, ses décorations, ses mosaïques, l'éclat et la grandeur du balayage impérial - cela se ressent dans les moindres détails. Par exemple, le trône de l'autel principal était recouvert de dalles moulées à partir d'un mélange d'or, de platine et de pierres précieuses broyées : perles, rubis, émeraudes et saphirs. Imaginez simplement cette brillance et cet éclat émanant de l'autel.

Cependant, le dôme s'effondre rapidement. L'architecte qui s'est rendu à Rome pour mesurer le dôme du Panthéon s'est trompé de calcul. J'ai dû en construire un nouveau. Il fallait le rendre un peu plus plat. Mais il tient toujours.

Vous n'avez pas besoin de vous rendre à Istanbul pour découvrir la signification et l'influence de l'architecture byzantine. Comme vous le savez, Constantinople a assumé l'importance et la grandeur de l'Empire romain, et au XVIe siècle, Moscou s'appelait la Troisième Rome, et porte ce titre à ce jour.

Et, à partir du Xe siècle, toute la culture russe est imprégnée de l'influence de Byzance.

Par conséquent, si vous voulez vous plonger dans ce luxe byzantin, rendez-vous dans une église orthodoxe. Très probablement, la structure et la décoration du temple vous diront, au moins indirectement, la grandeur que possédait Byzance.

Et les Grecs, d'ailleurs, croient qu'un jour Constantinople redeviendra grecque. Après tout, c'est la Grèce qui se considère comme un éclat de Byzance.

Architecture du Moyen Âge : romane et gothique.

Notre Dame la Grande à Poitiers - Romane

Il existe deux styles qui caractérisent le Moyen Âge : le roman (du mot Roma) et le gothique (du mot « goth », ce qui aux yeux de l'homme de la Renaissance (quand le nom « gothique » a été inventé) était plutôt péjoratif »).

Le style roman a pris à Rome ce qu'il était possible de prendre, et ce que ceux qui sont venus sur la place du Grand Empire ont toujours voulu prendre : un arc en plein cintre et une riche décoration - des mosaïques.

Mais le style roman a non seulement pris, mais a également apporté, par exemple, une abondance de reliefs sur les façades, qui ont servi de « l'Évangile pour les analphabètes », racontant et attirant les paroissiens dans les églises. Après tout, la christianisation en Europe à cette époque battait son plein.

Au fil du temps, les cités médiévales se développent. Les temples, qui servent souvent de forteresses défensives aux citadins, sont construits de plus en plus grands pour accueillir toute la population de la ville. Plus de matériel est nécessaire, et c'est un coût supplémentaire. Et ces défis économiques donnent lieu à une solution ingénieuse au problème : assouplir le mur.

Intérieur de la Sainte-Chapelle à Paris - Gothique

L'épais mur voûté roman est divisé en piliers étroits qui divergent jusqu'au plafond avec des veines nervurées, et libère de l'espace pour la beauté des vitraux en verre, apparus en Europe au XIIIe siècle.

Lumière, couleur, beauté, design ajouré, effort vers le haut - toutes ces caractéristiques nous sont familières et admirées. Mais toute l'architecture médiévale est couverte de légendes et pas toujours divines. Ainsi, par exemple, il n'y a presque pas un seul grand temple médiéval qui n'aurait pas été construit en concluant un traité avec l'ennemi de l'humanité. Ce qui conduit à la perplexité, comment est-ce? Temple, et une telle spécificité de légendes. Mais cela a parfois une confirmation visuelle. Par exemple, la cathédrale d'Amiens dans une rose en vitrail a une image claire d'un pentagramme.

Et la cathédrale de Cologne est encore en construction, depuis mille ans, car dans le cadre du "contrat" en fin de chantier, la fin du monde viendra...

Mais je veux croire que toutes les légendes ont été créées à cause de la beauté étonnante de ces bâtiments. L'homme, pour une raison quelconque, est enclin à ne pas croire en la beauté divine, attribuant tout "au-dessus" à la création de mains qui ne sont en aucun cas divines. C'est probablement pour cette incrédulité qu'il est puni.

La photo de titre montre le palais impérial japonais. Miniature.

À suivre…

Cordialement, Maria Krestyanikova