Poupées sculpturales de Virginia Ropars

Virginia Ropars est née dans le nord-ouest de la France (région Bretagne) en 1976.

La jeune Virginia a d'abord exprimé son univers créatif par le dessin. Graphiste de formation, elle a travaillé comme graphiste 2D/3D dans l'industrie du jeu vidéo et des séries télévisées animées.

Bientôt, l'idée de sculpter des personnages de ses propres mains a complètement captivé l'artiste.

Ses images magiques et féminines, créées à partir de pâte polymère et de matériaux décoratifs, vivent dans l'espace entre une poupée d'art, une sculpture et un design de vêtements.

Les personnages de l'artiste font une impression effrayante sur certains spectateurs, beaucoup voient l'obscurité dans ses œuvres.

Virginia elle-même explique : "Le positif n'a de sens que lorsqu'il y a un négatif - l'obscurité. Mes personnages sont quelque part au milieu. Je pense que c'est comme la nature ; ce n'est pas bon ou mauvais, c'est autre chose, sauvage, situé entre des pôles opposés, et choisissant son propre chemin.

Le maître commence à travailler l'image en sculptant la tête, considérant chaque trait du visage comme quelque chose de séparé, avec son propre potentiel expressif.

Travail sur le personnage. Des détails.

Travail sur le personnage. Des détails.

Virginia Ropars a commencé sa carrière créative avec la création de poupées plus traditionnelles. Alors que son style commençait à dériver dans le domaine de la beauté fantaisiste, de nombreuses personnes ont cessé de suivre son travail. Cependant, cela n'a pas du tout dérangé l'artiste.

Virginia dit : « Essayez d'être vous-même. N'essayez pas d'imiter. Trouvez votre propre façon de faire les choses, même si cela vous semble inutile. Si cela fonctionne bien à la fin, les gens vous remarqueront et vous aimeront. »

Référence historique :

Depuis 2004, Virginia expose son travail dans divers pays européens, ainsi que lors d'expositions aux États-Unis et en Russie.

Ses œuvres ont été publiées dans de nombreux magazines et médias imprimés à travers le monde.

Le travail sur le personnage de Jack, le héros du livre " tomboy " de l'artiste américain Brom, a été récompensé par le Spectrum 19 Gold Award, en 2012.

Jack a remporté le Spectrum 20 Gold Award 2013, dans la catégorie Acanthophis III.

Parallèlement à son travail personnel, Virginia collabore avec d'autres illustrateurs tels que Brian Froud, Olivier Ledroix, Barbara Canepa, Jean-Sebastian Rossbach, Brom, donnant vie aux images volumineuses qui sont nées dans leurs œuvres.

​Virginie partage ses réflexions :

« Aujourd'hui, je ne participe pas beaucoup à des expositions et je ne crée plus autant de sculptures qu'avant. Je vois rarement mes oeuvres, elles s'envolent vite vers les collectionneurs."

"J'aimerais vous inviter à visiter mon atelier en France (Bretagne). L'essentiel est de se faire connaître à l'avance. Il se peut que je n'aie rien à vous montrer", plaisante l'auteur.

"Je ne décote pas mon travail car acheter un de mes personnages, c'est acheter un personnage unique. Vous payez pour le temps, l'imagination et les compétences techniques qui se cachent derrière le travail. En payant le prix que je demande, vous m'aidez à améliorer mon savoir-faire. Je vous en suis profondément reconnaissant.

"Le coût de mon travail est une combinaison de facteurs. J'ai une échelle de prix. Je m'y réfère lorsque je crée quelque chose de spécial, comme une taille non standard, un matériau plus coûteux et des innovations techniques importantes."

« Je prends rarement des travaux à la commande, faute de temps. Mais si vous avez des idées intéressantes, nous en discuterons certainement. À mon avis, plus je prends du plaisir à travailler, meilleur est le résultat. Je ne répète jamais mes personnages. Cela ne m'intéresse pas. Et je ne peux pas travailler sans inspiration ».

Photos prises à partir de sources ouvertes sur Internet

Avec amour et respect, Tatiana Kalinina

@tatakalinyshka