Живий текстиль Лізи Ліхтенфельс
Реалізм з нейлону.
«Мені б в голову не прийшло, що з нейлонової тканини можна створити настільки реалістичні фігури», говорить Ірина Шинкарук започаткувала скульптурного текстилю, художник з Массачусетса (США), Ліза Ліхтенфельц (Lisa Lichtenfels).
З властивою тільки їй фантазією, гумором і розумінням психології, майстер створює справжні скульптурні портрети, об'єднуючи героїв складними сюжетами і композиціями.
Вже більше двадцяти п'яти років Ліза працює з нейлоном, матеріалом не тільки ніжним, але і примхливим. «Варто злегка зачепити, подряпати, по тканині побігла« доріжка », яка, на превеликий жаль, є незворотною».
З цієї причини автор не любить посилати свої роботи на виставки.
Розміри ляльок коливаються від дванадцяти до шістдесяти сантиметрів у висоту, але зустрічаються і герої, створені в повний людський зріст.
В основі кожної роботи - дротяний каркас, на який нарощуються «м'язи» з волокнистого наповнювача. Зверху натягується нейлон, прекрасно імітує людську шкіру.
Створити за допомогою текстилю ілюзію живого тіла дар, доступний не кожному. Лізі Ліхтенфельц це вдається.
Історична довідка:
Захоплення малюванням і живописом привело Лізу в Філадельфійський коледж мистецтв, де вона вивчила ілюстрування і виробництво фільмів.
Після закінчення навчання, дівчина потрапила в студію Уолта Діснея, аніматором. Незабаром її визначили в відділ, де створювалися рухливі ляльки - персонажі мультфільмів. Тут художниця набула досвіду виготовлення дротяних «скелетів». До цього часу роботи з текстилем настільки її захопила, що Ліза звільнилася з кіностудії і повністю занурилася в створення власних персонажів.
У 1985 році Ліза Ліхтенфельц обрана в Національний інститут американських лялькових художників NIADA (Міжнародна організація художників і меценатів, присвячена мистецтву сучасної ляльки).
Скульптури та інсталяції Лізи користуються великим інтересом у колекціонерів з усього світу, знаходяться в галереях та музеях.
Ліза каже:
«Тканина є одним з найстаріших матеріалів в образотворчому мистецтві, створеним людиною. Не так давно, завдяки винаходу, надзвичайно пластичного, нейлону, з'явилася можливим створювати фігури максимально реалістичними. Використовуючи властивість розтягування цього матеріалу, я розробила техніку нашарування різних кольорових нейлонів і моделювання форми і фактур при допомогою голки ».
«З часом мені сподобалося розповідати цілі історії, за участю своїх персонажів. Ось як створювалася лялька «Принцеса Арсінуі, яка стрибає на страуса:
Ідея цієї роботи зародилася за часів, коли я захоплювалася давньоєгипетської історією. В одній з книг мені попався сюжет чотирьох тисячолітньої давності! Він зображував жінку, учасницю перегонів на страусів. Я подумала: цікава ідея - стародавня принцеса верхом на птаху! »
Роботи майстра настільки одухотворені і реалістичні, що часом, підійшовши впритул до ляльки, виконаної в масштабі Life-size (розміри наближені до пропорцій людського тіла), відмовляєшся вірити, що перед тобою - не живий чоловік ...
«Мені було п'ять років, коли сусід продавав свою ферму. Поки мама оглядала виставлену на продаж меблі, я прошмигнула в далеку кімнату. Речі звідти були винесені, залишався лише двостулковий шафа. Дверцята були розкриті, і я побачила всередині велику ляльку, яка мене вразила, до глибини душі, своїм зовнішнім виглядом. В той момент життя навчило мене ставитися до ляльок, як до магічних істот ».
«У мене фотографічна пам'ять. Якщо я бачу цікаву людину, то вже не забуду його обличчя. Часом образ, відповідний для втілення, спливає у мене в пам'яті з глибини десятиліть. Іноді він народжується з комбінації рис декількох людей ».
«Я багато викладала, але сьогодні відмовилася від цієї діяльності. Процеси навчання студентів і робота над лялькою - емоційно суперечать один одному. Коли викладаєш, твоє істота звертається назовні, на віддачу, а коли створюєш ляльку, навпаки - придивляєшся, прислухаєшся, вбирає. Я виявилася не настільки гнучка, мені було потрібно більше півмісяця щоб перемикатися ».
«Різниця між ремеслом і мистецтвом я розумію так: Можна зробити ляльку в традиційному матеріалі. Можна виконати її дивовижно точно, але все це буде лише технічною досконалістю, не більше.
Коли я працюю над фігурою, то відчуваю в процесі щось містичне, бачу перед собою реальну, майже живу персону. Якщо вам вдається зловити це відчуття, то це і буде мистецтвом! Тоді ви побачите не ляльку і, навіть не арт-об'єкт, а індивідуальність ».
Кажуть глядачі:
- Дуже реалістичні та живі роботи. При цьому колекція хороша ще й тим, що в ній представлені різні емоції людей, що знаходяться в протилежних життєвих ситуаціях
- Довго не могла повірити, що це не фото справжніх людей. Просто чудово, така реалістичність приголомшує!
- Вони як живі, ніколи б не подумала, що ці фігури з нейлону! Так, у художниці талант від Бога, в своїх ляльках вона передає і почуття, і емоції.
- Це щось не реальне, за межею розуміння! Дякую за задоволення перегляду і талант Майстра!
«Для мене ляльки, не плід уяви, вони - справжні. Коли я працюю над персонажами, вони абсолютно реальні ».
Фото взяті з відкритих джерел мережі інтернет.
З любов'ю і повагою, Тетяна Калініна
Інстаграм @tatakalinyshka
Derek Weisberg: за допомогою мистецтва я намагаюся відповісти на запитання
Derek Weisberg: за допомогою мистецтва я намагаюся відповісти на запитання
ТОП-100 Daily Doll 2023
ТОП-100 Daily Doll 2023