Московський художник Андрій Черкасов уже понад 20 років присвятив порцеляні. Творчий шлях від декоративного гжельського кобальтового розпису привів майстра до нинішньої дивовижної, гротескно-реалістичної манери.

Технології, в яких художник створює свої твори, не мають аналогів у сучасному мистецтві.

Розглядати порцелянові дива Андрія Черкасова можна нескінченно. Мініатюрні міські особняки, храми, хатинки, сотні різноманітних міських жителів і персонажів, складають унікальні композиції міського побуту.

Місто. Зима

Лісом

Ринок

Обід

Майстер, у найтоншій мальовничій техніці, розписує свої роботи підглазурною емаллю. Складає унікальні рецепти фарб, що витримують 1200 градусів фінального випалу в печі.

Неможливо залишитися байдужим до того, наскільки художник дотепний і достовірний у найтонших деталях своїх мініатюрних міст. Якщо це пам'ятник на площі, то біля нього мешкають крихітні голуби; якщо це бабуся, яка торгує на ринку, то поруч із нею крихітні відро з картоплею і баночки з варенням.

Численні порцелянові жителі чарівного міста частково виліплені, частково намальовані, але незмінно - кожен зі своїм характером.

При погляді на персонажів художника ніколи не полишає бажання придивитися до їхніх облич, вловити настрій, зазирнути у вікна будинків, "увійти" всередину слідом за господарем.

Обличчя міста

Зінгер

У саду

А починалося все не просто.

Свого часу, для того, щоб мати змогу створювати порцелянові персонажі, художнику доводилося працювати комірником на одному з міських підприємств, яке надало йому майстерню з піччю для випалу...

Це сьогодні, в середовищі колекціонерів уже утвердилося визначення "Черкасівська порцеляна».

Каже майстер:

• До порцелянової мініатюри я прийшов випадково, колеги запропонували. Почав працювати в традиційному гжельському стилі, декоративним мазком. Але вже на наступному півні я намалювати пейзаж і зрозумів, що це мені набагато цікавіше. Потім пішли скриньки у формі будиночків, на яких пейзаж утвердився вже остаточно.
• Спочатку я був монументалістом. Але в 90-ті роки державне замовлення скінчилося, а приватних у ті часи не було. Останнє, що я робив, це рельєфи для басейну в санаторії "Балтія" в Юрмалі. Шкода проіснував він недовго.
• Я займаюся підглазурним розписом, прямо по черепку. Це складна технологія і більш висока температура випалу. Її мало які фарби витримують - більшість вигорають, наче їх і не було. Синій кобальт перевірений століттями стандарт, інші кольори поводяться примхливо
• Якщо ніщо не відволікає, то 2-3 фігурки на день можна розписати. Але в середньому, все-таки, по людині на день.
• Ніколи не повторюю роботи. Це, звісно, створює певні труднощі. Після випалу розставиш фігурки і думаєш: ні, цього точно нікому не віддам. А цього? Ну добре, з ним ще хоч якось можу розлучитися.
• Я не працюю серіями, роблю предмети і персонажі окремо, залежно від натхнення. Потім із них складаю композицію.
• Мені подобається грати з формами і кольором, створювати ілюзію простору, часом всупереч реальним обсягам. При цьому мені і цього мало, я б ще різні види мистецтва "пристебнув", наприклад, додав би текст до експозиції.

Свиня і картопля

Урок музики

Салон

Пара

Роботи художника представляли:

Виставкова зала "Тушино", Москва 1997, 2015 рр.;

Лондон, "Mall Galleries", 1998 р.;

Збройова Палата Московського Кремля - "Старе місто" в циклі "Кремлі Росії", 1999-2000 рр.;

"Артсалон" у Манежі, Москва, 2000 р.;

Музей історії Москви і в його філії - "Старий Англійський двір", 2001 і 2005 рр.;

Музей-садиба Архангельське 2008 р. (персональна) і Єлагіноостровський музей-заповідник;

Музей-садиба "Царицино" - 2009 р.;

Музей О.С.Пушкіна, виставка "Крізь призму ювілею", літо 2004 р., і "Балада про двірника" 2013 р.;

Музей-заповідник Коломенський кремль, м.Коломна 2015-2015р.;

РГДБ "Дорога завдовжки в 1000 лі", Москва 2017 р.;

Музей-заповідник Коломенське, Москва 2018 р.;

Колекції були представлені на телебаченні в сюжетах на каналах РТР, REN-TV, Столиця, Культура, у фільмі Бориса Дворкіна "Дорога завдовжки 1000 лі", у відеосюжетах Іллі Ізюма.

А ще в Андрія Черкасова дивовижний стиль, його історіями про себе і своє життя можна зачитатися, наскільки колоритно вони написані.

Роботи майстра можна побачити в Музеї історії Москви, Збройовій Палаті Московського Кремля, музеї порцеляни, лаків і живопису м. Плес. Плес. Багато персонажів перебувають у приватних колекціях у Росії та за кордоном.

Фото взяті з відкритих джерел мережі інтернет.

З любов'ю і повагою, Тетяна Калініна 

Інстаграм @tatakalinyshka