“Я- художник. Я так вижу”.

Художественная кукла заслуженно привлекает к себе внимание зрителей. С каждым годом растет интерес к кукольным вставкам. Благодаря своей антропоморфной природе, кукла близка людям, как ни что другое. Она интересна человеку с раннего детства и до конца жизни, как его игровой или обрядовый образ.

Прежде чем говорить о кукле, как о художественном произведении, необходимо вспомнить кто же такой художник и что значит сам термин “художественное произведение”.

Обычно художником называют странного бородатого человека перед мольбертом с холстом, в окружении гипсов, тюбиков с красками, банок с кистями и, почему-то, обязательно в берете или, как минимум, в длинном полосатом шарфе.

Шарж Владимира Мельникова “Процесс создания шедевра – это само по себе захватывающее зрелище”.

 Да, этот товарищ может быть художником, но художник – это более широкое понятие.

Художник – это и поэт, и музыкант, и писатель, и скульптор, и актер, и, конечно, кукольных дел мастер. Но, только, если он “творчески мыслящая личность, человек, создающий неповторимые художественные образы, в которых универсальные закономерности, имеющие общечеловеческое значение, отражаются в его личном, индивидуальном восприятии”*.

Любое явление окружающего мира художник пропускает через призму своей личности. Поэтому художественное произведение всегда неповторимое, индивидуальное, субъективное, уникальное, отражающее личное отношение и восприятие мира.

Здесь уместна любимая фраза художников всех времен и народов “Я- художник. Я так вижу”.

Иными словами, сколько бы художников ни работало над одной и той же темой, результат будет разный, так как у каждого художника свой взгляд на мир и свой арсенал изобразительных средств.

Картина современного испанского художника Давида Бела, «Дали и Пикассо, рисующие яйцо».

Я воспринимаю художника, как условно немого человека.

Он может общаться с миром только посредством своих произведений. Будь он поэтом, живописцем или кукольником, он должен найти такие выразительные средства и образы, которые способны выразить его мысли, идеи и переживания в его произведении. Эти творческие поиски далеки от ремесла, в котором важнее искусно выполненная работа. Ремесленнику важнее материя, чем мысль.

Для художника – мысль первична.

Художнику остается лишь найти для себя, во всем разнообразии изобразительных средств те, которые наиболее ему близки. На этом этапе не обойтись без мастерства владения материей. В кукле недостаток мастерства, как-то особенно, заметен.

Высокие чувства, в кукле, будут выглядеть комично, если художник не владеет пропорциями.

Существует такое понятие, как “художественное ремесло-один из компонентов творческого процесса художника, работа, выполняемая им вручную непосредственно в материале**.

На мой взгляд, художественная кукла, в большей мере, относится к художественному ремеслу. Художник мастерски создает куклу, порой изумляя зрителей высокой степенью мастерства обработки материала. Через художественные образы, вкладывает в нее свой глубокий смысл.

Итак, художественная кукла-это произведение, мастерски созданное художником, который, через созданный образ, отразил своё личное восприятие окружающего мира.

Когда же художественное произведение становится искусством?

Когда художественную куклу можно назвать произведением искусства? Ответ и сложен, и прост одновременно. Как не всё, что написано маслом на холсте, является произведением искусства, так и не любая художественная кукла относится к искусству. Даже, если перед вами мастерски написанная картина, если пропорции идеальны, композиция соответствует золотому сечению, цветовое решение – гармоничнее не бывает, необходим еще один, очень важный компонент.

Искусство начинается тогда, когда художник создавая свое произведение, используя определенную гамму чувств, переживаний и эмоций, находит такие образы и выразительные средства, что зритель может заразиться этими же чувствами, испытать те же эмоции.

Возможно так повлиять на человека, что жизнь его уже не будет прежней.

Помните строки А.С.Пушкина в стихотворении «Пророк»?

                                                      «И, обходя моря и земли,

                                                      Глаголом жги сердца людей»

А теперь самое сложное для меня.

Размышляя о художественной кукле, я не дополнила статью ни одной кукольной фотографией. Но, как быть если мой внутренний цензор не позволяет пользоваться работами коллег, для иллюстрации этой статьи?

Художники выражают свои чувства, все самое личное, глубинное, а поэтому они очень чувствительны к любой критике.

Совет – лучше никогда не критикуйте художника, даже из лучших побуждений.

Воспользоваться своими работами – самое верное решение.

Только, я, ни в коей мере, не считаю их произведениями искусства, в лучшем случае – художественным ремеслом. Да и,  вообще, я мало размышляю о своей деятельности. Искусство – это мастерство или что другое? Лично меня это волнует мало. Я, просто, реализую свою базовую потребность в самовыражении. Но, если рассуждать исходя из того, что плох тот солдат, что не мечтает стать генералом, то рассмотрим некоторые из моих работ.

Предлагаю маленькую игру. Сначала вы разглядываете фото, а потом я раскрываю свой замысел. Не надо концентрироваться на том, нравится или не нравится вам кукла. Не следует  рассуждать, купили бы или нет себе такую. Прислушайтесь к своим чувствам. Какие мысли и эмоции появляются при взгляде на конкретную куклу? Если вы почувствовали нечто похожее на мой замысел, значит я справилась со своей задачей.

1. Рассмотрите первую композицию. На какие размышления она Вас наводит? Какие эмоции Вы испытываете?

А теперь раскрою свой замысел. Композиция называется «Тоска зеленая». Посвящена она глубокому чувству тоски. Оно настолько глубоко и беспросветно, что затягивает как липкое болото. Выбраться без посторонней помощи невозможно, а рядом никого и нет. Все движения скованны трясиной и, судя по паутине, давно. Шевелиться могут только радужки глаз. Глазами тоска наблюдает за легким полетом яркой бабочки. Скорее всего тоска уверена, что ей не дано летать. Но, может быть, именно сейчас, зарождается мечта, которая окрыляет, вдохновляет, дарит силы и делает невозможное возможным? И речь идет не о лешем или кикиморе. Эта кукла посвящена человеческим переживаниям. Болото – это лишь  образ.

2. Теперь обратимся к следующей работе – «Желтый карлик»

Какие чувства испытываете? Желтый карлик – это звезда по имени Солнце. Обычно солнце изображают ласковым, добрым, светлым. Мое солнце – достаточно скверный тип. Он богат и ярок, одет как венецианский дож. Как же иначе? Он – центр нашей солнечной системы, от него зависит жизнь на нашей планете. Но, в то же время, его активность и вспышки доставляют людям много проблем. Одни только солнечные ожоги чего стоят. Короче-важный, нужный, но неприятный тип.

3. Народная любимица – Баба-Яга. Композиция называется «Истина в вине».

Моя Баба-Яга – душевная собеседница. Она и угостит, и выслушает, и бокальчик, за здоровье, поднимет.

Но, расслабляться не стоит. Ведь виноградников в темном лесу нет. А значит, вино из подручных продуктов – из мухоморчиков. Да и блеск в её глазах настораживает.

4. Что бы Вы не подумали, что художественно лишь то,что внешне не красиво, покажу еще одну работу.

Это светлячок. Один из множества маленьких тружеников, которые в темноте рассыпаются яркими огонёчками. Выглядит их труд волшебно. Мы не видим светлячков, а порой, даже не знаем, как они выглядят, но их свет украшает мир.

Если мои образы были Вам понятны – я счастлива.

Это значит, что я смогла найти такие художественные образы, которые донесли до зрителя мои мысли. Если нет, буду учиться, работать и развиваться дальше.

Овладевайте ремеслом, совершенствуйте своё мастерство, становитесь художником и, может быть, очень скоро, Ваши произведения станут изучать искусствоведы.

Ольга Тимофеева со своей работой.

С уважением к художникам и всем любителям кукол, искренне Ваша, Тимофеева Ольга

В статье использованы материалы:

*В.Г.Власов.Иллюстрированный художественный словарь.стр.239

** В.Г.Власов.Иллюстрированный художественный словарь стр.238