莫斯科艺术家安德烈-切尔卡索夫在瓷器方面已经投入了20多年。从装饰性的Gzhel钴画的创作历程，使大师达到了现在惊人的、怪诞的和现实的方式。

艺术家创造作品的技术在当代艺术中是无与伦比的。

安德烈-切尔卡索夫的瓷器奇迹可以无休止地观赏。微型城市豪宅、寺庙、小屋、数百个不同的城市居民和人物，构成了独特的城市生活构成。

城市。冬季

森林

市场

午餐

大师以最好的绘画技巧，用釉下彩绘出他的作品。他创造了独特的颜色配方，可以经受住窑内1200度的最终烧制。

对于艺术家在微缩城市的精细细节方面的诙谐和真实，我们不可能无动于衷。如果是广场上的纪念碑，就有小鸽子住在附近；如果是在市场上卖东西的老奶奶，旁边就有一桶小小的土豆和几罐果酱。

这座神奇城市的众多瓷器居民，一部分是模塑的，一部分是彩绘的，但无一例外都有各自的特点。

看着艺术家笔下的人物，你总想仔细看看他们的脸，抓住他们的心情，透过房子的窗户偷看，跟着主人 "进入 "里面。

城市的面孔

歌手

在花园里

而且一开始并不容易。

曾几何时，为了能够创作瓷器人物，艺术家不得不为当地的一家企业当店员，这家企业为他提供了一个车间和窑炉......。

正是在今天，在收藏家中，""的定义。切尔卡西瓷器”。

主人说。

• 我是在一个偶然的机会下接触到瓷器微缩模型的，是同事建议的。我开始以传统的格萨尔风格工作，用装饰性的笔触。但是下一只公鸡，我画了一幅风景画，并意识到这对我来说更有意思。然后是房屋形式的棺材，在此基础上，景观变得牢固。
• 我原本是一个壁画家。但在90年代，国家的订单用完了，那时候还没有私人的订单。我做的最后一件事是为尤尔马拉的巴尔蒂亚疗养院的游泳池提供救济。遗憾的是，它没有持续很久。
• 我做釉下彩，直接在瓷砖上画。这是一种复杂的技术和较高的烧制温度。很少有颜色能经受住它--大多数都烧毁了，仿佛它们从未存在过。蓝钴是历史悠久的标准，其他颜色是任性的。
• 如果没有分心，每天可以画2-3个人物。但是，平均来说，仍然是每天一个。
• 我从不重复工作。当然，这也造成了某些困难。烧完后，你安排好数字，然后想：不，我不会把这个给任何人。这个呢？好吧，我至少可以和他分开。
• 我不做系列作品，我根据我的灵感，单独制作物体和人物。然后我把它们做成一个构图。
• 我喜欢玩弄形状和颜色，创造空间的错觉，有时无视实际体积。也就是说，对我来说，这还不够，我还会增加不同种类的艺术，比如说，在展览中加入文字。

一头猪和一个土豆

音乐课

沙龙

一对夫妇

介绍了艺术家的作品。

图希诺展览馆，莫斯科1997年，2015年。

伦敦，Mall Galleries，1998年。

Оружейная Палата Московского Кремля – «Старый город» в цикле «Кремли России», 1999-2000г.;

“Артсалон” в Манеже, Москва, 2000г.;

Музей истории Москвы и в его филиале – «Старый Английский двор», 2001 и 2005гг.;

2008年阿尔汉格尔斯克耶庄园博物馆（个人）和埃拉吉诺斯特罗夫斯基博物馆-保护地。

Музей-усадьба “Царицыно” – 2009г.;

Музей А.С.Пушкина, выставка «Сквозь призму юбилея», лето 2004г., и “Баллада о дворнике” 2013г.;

Kolomna Kremlin Museum-Reserve, Kolomna 2015-2015;

РГДБ “Дорога длиной в 1000 ли”, Москва 2017г.;

莫斯科Kolomenskoye博物馆保护区，2018年。

Коллекции были представлены на телевидении в сюжетах на каналах РТР, REN-TV, Столица, Культура, в фильме Бориса Дворкина “Дорога длиною в 1000 ли”, в видеосюжетах Ильи Изюма.

安德烈-切尔卡索夫也有惊人的抒情能力，他关于自己和自己生活的故事读起来很吸引人，因为这些故事写得很生动。

大师的作品可以在莫斯科历史博物馆、莫斯科克里姆林宫的军械库和普利奥斯的瓷器、漆器和绘画博物馆看到。Ples.许多人物在俄罗斯和国外都有私人收藏。

照片取自Internet上的开放源。

充满爱意和尊重，塔蒂亚娜·卡里尼娜 

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