Aujourd'hui, nous allons parler du travail du merveilleux auteur E. Jay Taylor !

L'artiste américain E. Jay Taylor / EJ Taylor a grandi sur l'île de Kodiak, dans le nord-ouest du Pacifique. La famille Taylor, comme de nombreux habitants, gagnait sa vie en pêchant. EJ a passé son enfance dans une conserverie au large des côtes de l'Alaska.

Étudiant l'art et le théâtre à l'université puis le stylisme à la Parsons School of Design de New York, E. Jay se familiarise avec le monde des poupées. Au cours des années suivantes, Taylor a travaillé comme designer dans le théâtre musical, le cinéma et le ballet. Il était membre de la United Scenic Artist Union pour le cinéma et le théâtre à New York.

Déménagé en 1979 à Londres, E. Jay, avec un grand succès, a illustré une série de livres pour enfants "The Ivy Cottage".

Depuis maintenant 10 ans, l'artiste est membre actif du NIADA (National Institute of American Puppet Artists). Expose des œuvres dans le monde entier.

Il y a sept ans, à la demande d'Helen Kish et de Robert Tonner, lors de la conférence d'été du NIADA, E. Jay a introduit le projet Puppeteering dans le programme d'études de l'organisation. La réaction a été telle qu'il a fallu doubler le nombre de places pour ceux qui souhaitaient suivre cette formation.

L'idée du cours est de poser les bases nécessaires à l'artiste pour développer des compétences en quête d'excellence, dans la création de poupées originales.

Selon Taylor, une poupée d'auteur doit suivre les principes qui correspondent à toute œuvre d'art : en sculpture, il s'agit de la forme, du mouvement, de l'équilibre, de l'anatomie, du modelé ; en peinture c'est la couleur, l'harmonie, la technique du pinceau, l'expression d'une idée.

Citations d'experts :

Christina Leek Godduresponsable des projets spéciaux du magazine Modern Doll, écrivait en 1999 : "Une beauté troublante caractérise l'œuvre d'E. J. Taylor. Ils frappent par leur mystère, leur profondeur et leur puissance émotionnelle. Le travail de l'artiste est profondément lié au monde intérieur de l'homme, à son esprit."

" L'œuvre de E.J. Taylor incarne les déclarations du théologien français Pierre Teilhard de Chardin (1881-1995), qui a écrit : " Nous ne sommes pas des êtres humains dotés d'une expérience spirituelle. Nous sommes des êtres spirituels avec une expérience humaine. Avec le papier, l'argile, la peinture et le tissu, E.J. donne forme à des êtres spirituels capturés par l'expérience humaine."

Robert Tonner, président du NIADA (1995-1997), se souvient que les membres du NIADA ont partagé leurs impressions lorsqu'ils ont vu le travail de Taylor : "Nous étions tous stupéfaits.

Lisa LichtenfelsE.J. Taylor, artiste, NIADA : "Lorsque vous regardez le travail d'E.J. Taylor, à travers le prisme de l'excellence des performances, vous voyez l'ingrédient le plus important du grand art : l'honnêteté. Une vision claire et pure, venant du plus profond de soi, est la chose la plus difficile à réaliser. Le résultat est un art qui parle son propre langage, quelque chose de nouveau, et non l'ombre de la vision d'un autre." Magazine Contemporary Doll, septembre 1999.

Michael HinkleL'artiste, qui présente les œuvres de Taylor dans sa galerie, Figurative Gallery of Contemporary Art, décrit le processus de travail de l'artiste comme étant "chargé d'émotion". Ses points forts sont la patience et une compréhension profonde de la forme, de la construction et du mouvement. Contemporary Doll Magazine, septembre 1999.

John Darcy Noble, conservateur de la Toy Collection au Museum of the City of New York, a écrit à propos des premiers travaux de Taylor : "Le travail révèle une étrange immobilité, une conscience de soi et de la valeur intrinsèque." Modern Doll Magazine, août 1993.

Journée Barbara SpadacciniLe conservateur du département des jouets du Musée des Arts Décoratifs de Paris : "Aujourd'hui, c'est déjà un cliché de dire que les artistes ressemblent à leurs poupées. E.J. se souvient de son travail non pas d'une manière physique, visuelle, mais d'une manière spirituelle plus profonde. Son œuvre est calme et forte, tendre et pleine de vie, comme l'auteur lui-même. Il n'est jamais anecdotique, trivial ou agressif. Il suscite la réflexion, est poignant et poétique. Ses poupées transmettent un sentiment de présence. C'est l'empreinte d'un véritable artiste", Contemporary Doll Magazine, septembre 1999.

Les téléspectateurs disent :

• Un savoir-faire étonnant. Les personnages sont complètement vivants, chacun avec son propre monde intérieur, individuel, plein de souvenirs de drames vécus.
• Incroyable et ambigu, frappant par leurs émotions, des personnages vivants.
• Poupées baroques très exquises.
• Tout simplement génial !!! Ces images délicates et ces costumes magnifiques, je veux les considérer sans cesse.
• Des figures et des visages expressifs ! Triste, tout en soi, la solitude brille à travers les yeux.

Taylor est sans aucun doute un artiste talentueux et a produit un certain nombre d'excellents documentaires, The Art of the Doll, qui couvrent un certain nombre de sujets importants en anatomie, statique, dynamique, forme et modélisation.

L'auteur, dont le nom, marionnettistes peintres, est mentionné avec révérence.

La photo du titre représente l'œuvre de l'artisan - Les lutins de Noël

Les photos sont prises à partir de sources ouvertes sur Internet.

Avec amour et respect, Tatiana Kalinina 

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