Виктория Фрибус — архитектор по образованию, но художник в душе. Это удивительное сочетание делает её работы по-настоящему уникальными и многогранными.

Виктория получила образование в области архитектуры, что дало ей прочную основу в понимании форм, пространств и материалов. Архитектура требует не только технических знаний, но и творческого подхода к созданию функциональных и эстетически привлекательных объектов. Эти навыки она успешно перенесла в мир кукол, где каждая деталь играет важную роль в создании целостного образа.

Виктория Фрибус является сертифицированным мастером международной кукольной гильдии PDMAG, член профессионального союза авторов художественной куклы Unidia, что подтверждает её высокий уровень мастерства. Активно участвует в различных международных конкурсах и выставках, что позволяет ей не только демонстрировать свои работы, но и обмениваться опытом с другими мастерами. Член жюри VI сезона международного виртуального конкурса авторских кукол 高迪.

Какие воспоминания у вас связаны с вашей первой куклой? Как она выглядела?

— Я с раннего детства очень люблю рисовать и лепить. Моя самая первая кукла была сделана из бутонов цветов. Потом были человечки из пластилина, куклы из кусочков ткани, бумажные куколки с шарнирными ручками и ножками. Но эти детские увлечения я не могу назвать своей первой серьёзной куклой.
В 2011 году я увлеклась авторской шарнирной куклой. В то время в Европе и России это направление было ещё малознакомо. Я долго работала над разработкой шарниров, чтобы они идеально вписывались и не искажали пропорции тела.
Из-за аллергии на материалы я начала изучать 3D-программу и параллельно моделировала шарнирную куклу. В конечном итоге на свет появилась моя первая БЖД, распечатанная на 3D-принтере. Этот первенец находится в моей личной коллекции БЖД.
Свою же первую кукольную скульптуру «Танец цветов», которая и стала основоположником моего нынешнего направления, я сделала в 2016 году для международного конкурса Flower Power в Германии.

Откуда у вас появился интерес к куклам? У кого вы черпали знания и опыт в этой области?

— Как я уже говорила, я с детства любила создавать игрушки своими руками. С большим удовольствием делала не только кукол, но также шила и вязала для них одежду, строила кукольные домики и мастерила мебель.
Но это детское увлечение в старших классах и во время учёбы в институте я немного забросила. А когда родился сын и был совсем маленький, я сделала для него несколько мягких игрушек с лепными мордочками и лапками. Потом я увидела в интернете, что существуют кукольные выставки, и подумала, что тоже могу участвовать в них со своими работами. Это и было моё первое осознанное решение заниматься тем, что мне действительно нравится.
Свое вдохновение я черпаю из окружающей меня жизни. Мне нравится наблюдать за людьми, их эмоциями, их движениями и пластикой.

Какая техника изготовления кукол вам ближе всего и почему именно она?

— Я работаю в смешанной технике с использованием различных материалов. Мне всегда интересно находить новые сочетания материалов и поразмыслить над их соединениями, конструкциями, эстетикой и философией. Я очень люблю экспериментировать и создавать свои собственные техники в изготовлении мягких игрушек и кукол.
Мой стиль сложно отнести к какому-то определённому направлению, но думаю, что он всё-таки ближе к кукольной скульптуре.

Что для вас важнее при создании кукол — техническое мастерство или выразительность и эмоциональная глубина?

— Я перфекционист, и поэтому для меня в работе важно всё: и техническое мастерство, и выразительность, и философский смысл. Работа же над одним произведением порой занимает от одного месяца до шести.
Я не всегда пишу аннотации к своим работам, но пытаюсь сделать произведение так, чтобы смотрящий сразу же считывал заложенный мной смысл.

Есть ли у вас какие-то особые методы или секреты в создании кукол, которыми вы готовы поделиться с читателями?

— Очень сложно рассказать в нескольких строчках о каких-либо методах или секретах. Но я с удовольствием делюсь ими с единомышленниками или на мастер-классах 😉

Если бы спрос на ваши куклы внезапно упал, вы бы продолжали заниматься этим видом искусства или пошли бы по другому пути?

— Можно сказать, что я уже пошла по другому пути. По профессии я архитектор, и, так как мне не хватало в этой деятельности свободы и креатива, то для себя я выбрала нелёгкий, но любимый путь искусства. В первую очередь человеку должно доставлять удовольствие то, что он делает. И даже если его работы вдруг стали не интересны другим, то не нужно сразу же бросать любимое дело, а продолжать развиваться, обучаться, искать новые техники, материалы и исполнение.

Вы являлись членом жюри VI сезона конкурса Gaudir. Что вы думаете об этом конкурсе и почему решили принять участие в качестве члена жюри?

— Я и сама ранее участвовала в конкурсе Gaudir и не понаслышке знаю, насколько тщательно, профессионально и с любовью организаторы подходят к своему делу. По моему мнению, этот конкурс один из самых лучших и представленные здесь работы всегда на высоком художественном уровне.
P. S. Я искренне считаю, что человек по своей сути — творец. И не важно, чем вы сейчас занимаетесь, ведь творить можно в любой профессии и в любом возрасте.

Виктория Фрибус — это не просто мастер кукол, а настоящий художник, который смог объединить в себе навыки архитектора и творческое видение художника. Её работы вдохновляют и восхищают. Благодаря таким талантливым мастерам, искусство кукол продолжает развиваться и привлекать внимание зрителей по всему миру.