Волшебные куклы мечтателя, изобретателя, художника – Казимира Брю.
Есть в мире антикварных кукол свои шедевры и легенды.
Французские куклы Bru Jne – почти несбыточная мечта для многих коллекционеров – слишком редки и дороги.
История фирмы и ее основателя – Леона Казимира Брю (Leon Casimir Bru) – своего рода зеркало «золотого века» французских кукол, полного удивительной красоты, творчества, изобретательности, временами лишенных коммерческих амбиций ради достижения идеала.
Человек, создавший самых роскошных кукол для французских аристократов, появился на свет в небольшом захолустном городке Корде (Cordes) в семье ткача Жана и Розали Брю. Законы «Второй Империи» давали возможность всякому, имеющему желание, а главное, идеи, попробовать себя в бизнесе. Леон Брю был третьим сыном в семье. Вооруженный юношеским задором и амбициями, двадцатилетний юноша, без денег в кармане, отправляется покорять Париж.
В наследство от отца ему достались знания.
Леон умел ткать и неплохо разбирался в тканях. Он без труда нашел место закупщика на фабрике одежды и быстро достиг руководящей должности.
В 29 лет он женится на дочери портного Аполин Комин. Девушка шила саваны у владельца конторы, обеспечивающей транспортом похоронные процессии.
Молодая чета поселилась в доме, принадлежавшем Андре и Мари Шотарам (Chautard), в 50-е годы 18 века, создававших кукол. Не имеющие наследников, Шотары, предложили Леону заняться кукольным бизнесом, обещая финансовую помощь.
Как пишут источники, 1 февраля 1867 года, Леон Брю и некий “безымянный партнер” (вероятно Андре Шотар) основали товарищество по производству кукол ” Bru Juene et Cie” (“Брю Младший и К.”)
Буквально через несколько лет Леон Казимир Брю не только полностью рассчитался со своим благодетелем, но и смог делиться с ним прибылью.
Первыми куклами новоиспеченной фирмы стали так называемые “модные”куклы (“poupee”), с головами из бисквитного фарфора, резины, или твердой пасты. Бисквитные головы Брю заказывал у лучшего парижского фабриканта Евгения Борруа, выпускавшего свою продукцию без маркировки, или с инициалами E.B.
Брю понимал необходимость выделить свою продукцию и договорился с Борруа маркировать заказываемые им головы названием совей фирмы “B. Jne et Cie” или “B.J.” на обратной стороне плечевой пластины куклы.
Тела у первых кукол были кожаными или тканевыми и набивались пробкой и мелкими опилками. Головы прикреплялись к телу нитками. Одежда была несъёмная, зашивалась прямо на кукле. Парики и костюмы были различного качества и стоимости в соответствии с пожеланиями заказчика.
Никто ранее не делал артикулированных тел для ” модных” кукол с таким количеством шарниров.
Куклы были очень красивы, грациозны. Их костюмы отличались изысканностью и хорошим кроем. Они пользовались огромным спросом у парижских аристократок.
Однако Брю не стал тиражировать своих кукол и наполнять рынок. Мастер предпочел разрабатывать новые модели.
В 1868 году он получил патент на выпуск модной куклы-сюрприза с двумя лицами (спящее и улыбающееся).
Затем Леон создал модель плавающей леди, а так же куклу с музыкальным механизмом внутри.
Но одной из самых знаменитых кукол этого периода стала “улыбающаяся Брю”, запатентованная в августе 1873 года.
Некоторые коллекционеры называют ее “Мона Лиза” из-за загадочной полуулыбки.
Второй версией прототипа является улыбающийся ангел над входной дверью кафедрального собора XIII века в Реймсе.
В 1878 году Леон Казимир Брю получает серебряную медаль на выставке в Париже за своих “модных” кукол, проигрывая золотую медаль Эмилю Жюмо с его “Bebe”.
Брю замечает, что вкусы в кукольном мире начинают меняться. На пике популярности оказались куклы совершенно нового типа – “Bebe”, куклы-“дети”. Появившись примерно в 1876 году, кукла нового типа, с пропорциями ребенка, отвечала новым веяниям эпохи.
Это было время проникновения на Запад Восточной культуры. Почитатели знакомились с многовековой традицией японских кукол, внешне напоминавших ребенка. Немецкие и французские компании стали создать подобных кукол в 1851 году, впервые увидев их на выставке в Лондоне.
Новый тип кожаного тела был запатентован Брю в 1879 году и назывался “Bebe Brevete.
Самый ранний вариант такого тела еще повторял дамский силуэт песочных часов, но, уже в 1880 году, тело подверглось существенным изменениям: талия расширилась, грудная клетка и плечи сузились, торс приобрел грушевидную форму, а три центральных шва на спине мягко сформировали округлые ягодицы.
Плечевая часть из бисквитного фарфора стала крепиться к торсу кожаной полоской с фигурной вырубкой с одного края, а нижние части рук от локтя тоже стали бисквитными. Эти ручки, с прекрасно проработанными пальчиками, настоящий фетиш у коллекционеров, так как выполнены на высочайшем уровне. Дефекты или замены пальчиков являются серьезной утратой, почти наравне с изъянами головы.
Новый вариант тела стал окончательным и использовался долгое время для производства не только “Bru Brevete”, но и кукол “Bebe” второго поколения – “Circle and dot”. Он считается переходным между первым и третьим поколением тел «Bebe». Небольшая разница в крое была. У третьего поколения кукол впереди появились дополнительные вытачки для придания силуэту стройности.
Оригинальная форма головы новой “Bebe”- вот что сделало знаменитой фирму, а куклу – самой дорогой и желанной коллекционной куклой в наши дни.
Самые первые головки “Bebe Brevete”, предположительно, были сделаны скульптором Пьером Мари Франсуа Оге, неподалеку жившем с Леоном Брю. Достоверно известно, что головы кукол второго поколения создал один из самых известных скульпторов Франции – Фердинанд Барбедьен (Ferdinand Barbedienne, 1810-1892.)
В 1879 году появляется “Bebe Modele” на полностью артикулированном деревянном теле с пивотальными шарнирами.
Позы куклы выглядели очень естественно. Хотя таких кукол фабрика выпускала довольно длительное время, до 1883 года, сделано их было не очень много, из-за дороговизны и сложного, длительного процесса изготовления.
Продолжалось производство и деревянных “модниц”. За это время “Bebe Modele” успевает сменить три головы – “Bebe Brevete”, “Circle and Dot”, затем раннюю версию классической “Bru Jne”.
В октябре 1879 года Брю получает патент на “Bebe Teteur” или “nursing doll” – куклу “грудничка”, которую можно поить из бутылочки.
Сзади головы располагался специальный винт, поворачивая который, можно было опорожнить резервуар, и вода выливалась обратно в бутылочку.
В 1882 году на основе этой куклы была разработана модель “Bebe Gourmand”(“лакомка”), с открытым ртом и подвижным язычком. Ее можно было “кормить” сухой пищей, вроде печенья, или специальной игрушечной пищей. “Еда” попадала в трубку внутри туловища, проходила его насквозь и падала в ноги.
Производство “Bebe Teteur” и “Bebe Gourmand” продлилось до 1888 года. Сейчас такие куклы очень большая редкость.
Разработанная для этих кукол голова, оказалось очень удачной. Использовалась и для простых кукол, без механизма внутри. Отверстия во рту и на затылке не вырезали, но техническая отметка в виде круга с точкой (место крепления винта) осталась. Ранее считалось, что это своеобразная маркировка молда, поэтому среди коллекционеров эти куклы стали называть “Circle and Dot” (“круг и точка”).
Но самая прекрасная и совершенная модель, производство которой началось в 1882 году – это, несомненно, “Bru Jne”.
Кожаное тело ранних кукол изменилось на более стройное, за счет выточек впереди.
В 1883 году руки куклы стали подвижными. Верхняя часть, металлическая основа, обтянутая кожей, с круглым деревянным плечевым шарниром, крепилась к торсу. Нижняя часть из бисквитного фарфора удлинилась до локтя, оканчиваясь шарниром с двумя отверстиями по бокам.
Таким образом кукла могла очень естественно сгибать ручки в локтях. Новая “Bebe” маркировалась на затылке словами “Bru Jne” и номером размера. Изменилась лепка лица, кукла стала выглядеть более взрослой.
Ее особенный, словно погруженный в себя взгляд, волнует коллекционеров и любителей прекрасного по сей день.
Необычайную глубину взгляду придавали стеклянные глаза с очень выпуклой радужкой, так называемые “enamel” или “paperweight”. Эти глаза, так называемые “human eyes”, в 1879 году изобрел Эмиль Жюмо. Хрустальный “купол”, закрывал радужку и зрачок, что придавало глазам объем и глубину. Производили их на фабрике Guepratte, занимавшейся до этого изготовлением искусственных глаз-протезов для людей.
Такие глаза делались в затемненных мастерских, часто – молодыми девушками, манипулирующими расплавленными эмалевыми стержнями.
Работа была вредной, часто девушки частично и полностью слепли.
Конец эмалевого стержня расплавлялся в пламени паяльной лампы, от него отделялся кусочек, снова опускался в пламя и затем – расплющивался на кулере.
Расплавленный кончик стержня из цветной эмали фиксировался в центре глаза. Затем осторожными движениями цветной слой смешивался с белой основой – так прорисовывалась радужка. Цветная область закрывалась прозрачным куполом – и казалось, что зрачок “висит” над радужкой, чем и достигался эффект “живого” глаза.
Лицо куклы третьего поколения и артикулированные фарфоровые руки с шарнирами стали последним творением Леона Брю.
На пике своего успеха Брю решает оставить бизнес. Не осталось сведений о мотивах подобного поступка, есть предположения, что творец и изобретатель по натуре, Казимир Брю стал тяготиться административной волокитой. Когда представилась возможность передать свое дело в хорошие руки, он использовал ее.
Анри Шевро не только сохранил славу имени Брю, но и прославил собственное имя.
Он неукоснительно придерживался, высокого уровня качества и изысканности, достигнутого ранее основателем. Но это уже совсем другая история.
В современном мире куклы Брю – это произведения искусства, являющиеся культурным феноменом.
В связи с их крайней редкостью и дороговизной, развивается искусство реплик этих чудесных кукол, некоторые из которых могут поспорить ценником с редкими антикварными куклами.
Сегодня мало авторов, которые могут достичь мастерства и утонченности антикварных кукол Bru своих работах. Среди признанных мастеров, специализирующихся на репликах Брю, выделяются японский мастер Саюри Синн (США)
Бранка Шарли (мастерица из Швеции)
Реплики этих авторов очень ценятся у коллекционеров и представляют собой подлинные произведения искусства.
В первый раз увидев фотографию Bru Jne, я твердо решила научиться делать реплики на максимально высоком уровне. Сейчас я расписываю кукол, собираю их, и создаю для них аутфит.
Но в будущем мне бы очень хотелось освоить изготовление этих кукол, соблюдая все старинные технологии производства. А это: снятие гипсовых форм с оригинала, изготовление и обжиг фарфоровых отливок, роспись фарфора специальными красками с поэтапным обжигом, пошив тела по антикварным выкройкам.
Я считаю реплику своего рода портретным искусством, только вместо человека ты делаешь портрет старинной куклы.
Материал подготовила – Юлия Лазунина.
Спасибо, за такую интересную статью, узнала много нового!!!
Это, действительно, волшебные куклы.