Изысканное удовольствие

Человек рождается для счастья и радости, но каждый идёт к ним своим путём.

Создавать произведения искусства – это удовольствие гораздо более высокого порядка, чем, скажем, удовольствие попить пива или выкурить кальян.
Творчество сродни медитации: человек погружается в процесс, который сам по себе увлекает его, замедляет и наполняет хорошими эмоциями и ресурсом для повседневной жизни, убирает негатив и вообще делает человека более спокойным, уравновешенным и счастливым.

Видимо поэтому сейчас существует так много направлений арт -терапии.

“Кукла – это эмоция, это состояние души”

     Когда человек увлечен новым делом, то оно может настолько захватить, что он начинает отдавать ему всё больше и больше времени и ресурсов. Получая взамен состояние счастья, радости, эйфории, наполненности. Тут важно удержаться в этом потоке как можно дольше. Чтобы этот поток чистого наслаждения мог перерасти в осмысленную работу. Тогда образы кукол становятся продуманными, а уровень мастерства растёт.
Кукла – это эмоция, это состояние души!
Но в первую очередь, и особенно у начинающих мастеров, кукла – это та эмоция, то состояние души, которыми творец хочет поделиться с миром.
Ведь человек – очень социальное создание. Мы все очень зависим от мнения окружающих в той или иной мере.

А художник – человек еще и более тонко чувствующий. Ему просто жизненно необходим зритель, без которого не появится произведение искусства. Если не будет зрителей, кто скажет художнику, что его произведение достойно музея? Или наоборот, что оно – детская поделка?

Зритель, правда, тоже должен обладать определенной насмотренностью и вкусом. Их можно взрастить в себе, постепенно изучая культуру и искусство всего человечества как можно шире и глубже.

Мастер за работой: отливка деталей куклы

Не спугните музу будущего гения!

    Желание получать обратную связь от других людей о том, как они видят твою работу, желание получить их эмоцию в ответ – это тот двигатель, который заставляет художника начинать новую работу. И чем более положительной будет обратная связь, тем более вдохновенной будет работа над следующим произведением.

Наверное поэтому не стоит слишком уж сильно критиковать начинающих мастеров, которые создают порой далекие от совершенства куклы. Не спугните музу будущего гения! Он просто в самом начале пути и ему так необходима ваша поддержка, доброе слово и восхищенный взгляд.
Позже, когда у художника появляется опыт и мастерство, он сможет начать видеть свои ошибки гораздо лучше и создаст более совершенные произведения. Но в начале пути лучше похвалить его от всей души. А похвалить всегда есть за что!
По собственному опыту могу сказать, что первые мои произведения хоть и были очень несовершенными, но были созданы на одном дыхании и с огромным удовольствием. И зритель это уловил. Многие работы были проданы и порой достаточно дорого. Они и до сих пор находятся в некоторых ресторанах Киева, в частных коллекциях бизнесменов, депутатов и других ценителей прекрасного.

Мастер-класс по скульптурной кукле. Художники со своими произведениями. Преподаватель: Елена Мисюна

 А что с финансовой составляющей?

Работа над куклой отнимает немало времени, сил и ресурсов. И получение достойного вознаграждения за такой труд – это уже следствие, которое может произойти или не произойти. Всё зависит от уровня мастерства, количества зрителей, увидевших работы мастера, количества, созданных произведений. Здесь наступает уже следующий этап становления художника, когда его чистый поток творчества потихоньку укрепляется стабильными финансовыми берегами.
Ну а для того, чтобы художник смог оценить уровень своих работ более объективно, нужно участвовать в выставках и профессиональных конкурсах. Даже просто посещая их как гость, художник (да и зритель) приобретают визуальный и практический и опыт, и от этого выигрывают все!

Учитесь, совершенствуйтесь и создавайте куклы! Это прекрасно!

Ваша, Елена Мисюна.

Елена Мисюна и её работы