Realismo en nailon.

"No se me habría ocurrido que se pudieran crear figuras tan realistas a partir de tela de nailon", dice Lisa Lichtenfels, fundadora de textiles escultóricos, una artista de Massachusetts (EE. UU.).

Con su fantasía, humor y comprensión de la psicología inherentes, la maestra crea retratos escultóricos reales, uniendo a los héroes con tramas y composiciones complejas.

Diorama. Escena de bar.

Durante más de veinticinco años, Lisa ha trabajado con nailon, un material que no solo es delicado, sino también caprichoso. "Si se engancha ligeramente, se rasca, un" camino "recorre la tela, que, lamentablemente, es irreversible".

Libia

Libia, fragmento

Por este motivo, al autor no le gusta enviar sus obras a exposiciones.

Los tamaños de las muñecas oscilan entre los doce y los sesenta centímetros de altura, pero también hay héroes creados en pleno crecimiento humano.

El autor con una muñeca, en crecimiento humano.

En el corazón de cada trabajo hay una estructura de alambre en la que se construyen "músculos" a partir de un relleno fibroso. El nailon se estira desde arriba, imitando perfectamente la piel humana.

Etapas de la creación de una muñeca.

Crear la ilusión de un cuerpo vivo con la ayuda de textiles, un regalo que no está al alcance de todos. Lisa Lichtenfeltz tiene éxito.

Referencia histórica:

Su pasión por el dibujo y la pintura llevó a Lisa al Philadelphia College of Art, donde estudió ilustración y producción cinematográfica.

Después de graduarse, la niña ingresó al estudio de Walt Disney como animadora. Pronto fue asignada al departamento donde se crearon muñecos móviles: personajes de dibujos animados. Aquí el artista adquirió experiencia en la fabricación de esqueletos de alambre. En ese momento, trabajar con textiles la capturó tanto que Lisa abandonó el estudio de cine y se sumergió por completo en la creación de sus propios personajes.

Virgen y el niño

En 1985, Lisa Lichtenfeltz fue elegida miembro del Instituto Nacional de Artistas de Marionetas Estadounidenses NIADA (Organización Internacional de Artistas y Patronos de las Artes dedicadas al arte de las muñecas contemporáneas).

Las esculturas e instalaciones de Lisa son de gran interés entre coleccionistas de todo el mundo, se encuentran en galerías y museos.

Lisa dice:

“La tela es uno de los materiales artificiales más antiguos de las artes visuales. No hace mucho tiempo, gracias a la invención del nailon extremadamente flexible, fue posible crear figuras lo más realistas posible. Utilizando las propiedades de estiramiento de este material, he desarrollado una técnica para colocar capas de nailon de diferentes colores y modelar la forma y la textura con una aguja ".

“Con el tiempo, me gustaba contar historias completas con mis personajes. Así es como se creó la muñeca “Princesa Arsinui galopando sobre un avestruz:

La idea de este trabajo nació en una época en la que me gustaba la historia del antiguo Egipto. ¡En uno de los libros encontré una trama de hace cuatro mil años! Interpretó a una mujer participando en carreras de avestruces. Pensé: una idea interesante: ¡una princesa antigua montando un pájaro! "

Las obras del maestro son tan espiritualizadas y realistas que a veces, acercándose a un muñeco hecho en escala de tamaño natural (las dimensiones se acercan a las proporciones de un cuerpo humano), te niegas a creer que no hay una persona viva frente a ti. usted ...

Ángel de la muerte

“Tenía cinco años cuando un vecino estaba vendiendo su finca. Mientras mi madre examinaba los muebles en venta, me deslicé al cuarto de atrás. Se sacaron cosas de allí, solo quedó un armario de dos puertas. Se abrieron las puertas y vi una muñeca grande adentro, que me asombró hasta la médula con su apariencia. En ese momento, la vida me enseñó a tratar a las muñecas como criaturas mágicas ".

“Tengo memoria fotográfica. Si veo a una persona interesante, nunca olvidaré su rostro. A veces, una imagen adecuada para la encarnación aparece en mi memoria desde las profundidades de las décadas. A veces nace de una combinación de rasgos de varias personas ".

La abuela está viajando.

“Enseñé mucho, pero hoy dejé esta actividad. Los procesos de enseñar a los estudiantes y trabajar en una muñeca son emocionalmente contradictorios. Cuando enseñas, tu ser se vuelve hacia afuera, hacia el otorgamiento, y cuando creas una muñeca, por el contrario, miras de cerca, escuchas, absorbes. No era tan flexible, me tomó más de medio mes cambiar ".

Helado

“Entiendo la diferencia entre artesanía y arte de la siguiente manera: puedes hacer una muñeca con materiales tradicionales. Puede realizarlo con una precisión asombrosa, pero todo esto será solo perfección técnica, nada más.

Cuando trabajo en una figura, siento algo místico en el proceso, veo a una persona real, casi viva, frente a mí. Si puedes captar esta sensación, ¡será arte! Entonces no verá una muñeca y ni siquiera un objeto de arte, sino una individualidad ".

Bárbara

Los espectadores dicen:

• Obra de arte muy realista y viva. Al mismo tiempo, la colección también es buena porque presenta diferentes emociones de personas en situaciones de vida opuestas.
• Durante mucho tiempo no pude creer que estas no fueran fotos de personas reales. Simplemente asombroso, ¡tal realismo es asombroso!
• Son como si estuvieran vivos, ¡nunca hubiera pensado que estas figuras están hechas de nailon! Sí, la artista tiene un talento de Dios, en sus muñecos transmite tanto sentimientos como emociones.
• ¡Esto es algo que no es real, más allá de la comprensión! ¡Gracias por el placer de ver y el talento del Maestro!

Ángel de la escritura

“Para mí, las muñecas no son un producto de la imaginación, son reales. Cuando trabajo con personajes, son absolutamente reales ".

Las fotos se toman de fuentes abiertas en Internet.

Con amor y respeto, Tatiana Kalinina 

Instagram @tatakalinyshka