El mundo de las muñecas antiguas tiene sus propias obras maestras y leyendas.

Las muñecas francesas Bru Jne, casi una quimera para muchos coleccionistas, son demasiado raras y caras.

La historia de la empresa y su fundador - Leon Casimir Bru (Leon casimir bru) Es una especie de espejo de la "edad de oro" de las muñecas francesas, lleno de asombrosa belleza, creatividad, ingenio, a veces desprovisto de ambiciones comerciales en aras de alcanzar un ideal.

El hombre que creó las muñecas más lujosas para los aristócratas franceses nació en la pequeña ciudad provincial de Corday (Cordes) en la familia del tejedor Vaquero y Rosalie Bru... Las leyes del "Segundo Imperio" hicieron posible que cualquiera que tuviera un deseo, y lo más importante, una idea, se probara a sí mismo en los negocios. Leon Bru fue el tercer hijo de la familia. Armado con un entusiasmo y una ambición juvenil, un muchacho de veinte años, sin dinero en el bolsillo, se propone conquistar París.

Heredó el conocimiento de su padre.

León sabía tejer y era un experto en tejidos. Encontró fácilmente un trabajo como comprador en una fábrica de ropa y rápidamente alcanzó una posición de liderazgo.

A los 29 años se casa con la hija de un sastre  Apolin Comyn... La niña cosió mortajas del dueño de la oficina que proporcionaba transporte para las procesiones fúnebres.

La joven pareja se instaló en una casa que perteneció a André y Marie Shotaram (Chautard), en los años 50 del siglo XVIII, creando muñecos. Sin herederos, los Shotar le ofrecieron a Leon entrar en el negocio de las muñecas, prometiéndole ayuda financiera.

Según las fuentes, el 1 de febrero de 1867, Leon Bru y cierto "socio anónimo" (probablemente André Schotard) fundó una sociedad para la producción de muñecas. "Bru Juene et Cie"

Literalmente, unos años después, Leon Casimir Bru no solo pagó por completo con su benefactor, sino que también pudo compartir las ganancias con él.

Las primeras muñecas de la nueva empresa fueron las llamadas muñecas “fashion” (“poupee”), con cabezas de porcelana, goma o pasta dura. Brue encargó cabezas de galleta al mejor fabricante parisino Eugene Borroi, que elaboraba sus productos sin marcar, o con las iniciales EB

Brue entendió la necesidad de resaltar sus productos y acordó con Borroi etiquetar los cabezales que encargaba con el nombre de su empresa “B. Jne et Cie "o" BJ "en la parte posterior de la placa del hombro de la muñeca.

Los cuerpos de las primeras muñecas eran de cuero o tela y estaban rellenos de corcho y serrín pequeño. Las cabezas estaban unidas al cuerpo con hilos. La ropa no era removible, estaba cosida directamente sobre la muñeca. Las pelucas y los trajes eran de diversa calidad y valor según los deseos del cliente.

En 1869, la fábrica comenzó a fabricar muñecas de moda con cuerpos de madera con bisagras en la cintura, codos, rodillas, muñecas y tobillos.

Nadie ha hecho nunca cuerpos articulados para muñecas "de moda" con tantas bisagras.

Las muñecas eran muy hermosas y elegantes. Sus trajes se distinguían por su sofisticación y buen corte. Tenían una gran demanda entre los aristócratas parisinos.

Sin embargo, Bru no replicó sus muñecos y llenó el mercado. El maestro optó por desarrollar nuevos modelos.

En 1868, recibió una patente para una muñeca sorpresa de moda con dos caras (durmiendo y sonriendo).

Entonces Leon creó un modelo de una dama flotante, así como una muñeca con un mecanismo musical en su interior.

Pero una de las muñecas más famosas de este período fue la “Bru sonriente”, patentada en agosto de 1873.

Algunos coleccionistas la llaman "Mona Lisa" por su enigmática media sonrisa.

Se cree que la emperatriz Eugenia, esposa de Napoleón III, sirvió de modelo para esta muñeca.

La segunda versión del prototipo es un ángel sonriente sobre la puerta principal de la catedral del siglo XIII en Reims.

En 1878, Leon Casimir Bru recibió una medalla de plata en una exposición en París por sus muñecas "de moda", perdiendo la medalla de oro ante Emile Jumeau con su "Bebe".

Bru se da cuenta de que los gustos en el mundo de las marionetas están comenzando a cambiar. En la cima de la popularidad estaban las muñecas de un tipo completamente nuevo: muñecas "Bebe", "infantiles". Apareciendo alrededor de 1876, la muñeca de un nuevo tipo, con las proporciones de un niño, respondió a las nuevas tendencias de la época.

Este fue el momento de la penetración de la cultura oriental en Occidente. Los admiradores se familiarizaron con la tradición centenaria de las muñecas japonesas que aparentemente se parecían a un niño. Las empresas alemanas y francesas comenzaron a crear tales muñecas en 1851, cuando las vieron por primera vez en una exposición en Londres.

Bru ha desarrollado nuevos patrones de cuerpos de cuero, con diferentes proporciones, cercanos a los de un niño. (1: 5, la relación entre la altura de la muñeca y la altura de su cabeza, en lugar de la relación "adulta" de 1: 7 para las muñecas "de moda").

Un nuevo tipo de cuerpo de cuero fue patentado por Bru en 1879 y se llamó “Bebe Brevete.

La versión más antigua de tal cuerpo aún repetía la silueta de reloj de arena de las mujeres, pero, ya en 1880, el cuerpo experimentó cambios significativos: la cintura se expandió, el pecho y los hombros se estrecharon, el torso adquirió una forma en forma de pera y tres costuras centrales. en la espalda formaron suavemente las nalgas redondeadas.

La parte del hombro de porcelana biscuit comenzó a unirse al torso con una tira de cuero con un corte figurado en un borde, y la parte inferior de los brazos desde el codo también se convirtió en biscuit. Estos bolígrafos, con dedos bellamente diseñados, son un verdadero fetiche para los coleccionistas, ya que están hechos al más alto nivel. Los defectos o reemplazos de dedos son una pérdida grave, casi a la par con los defectos de la cabeza.

La nueva versión del cuerpo se convirtió en la última y se utilizó durante mucho tiempo para la producción no solo de "Bru Brevete", sino también de las muñecas "Bebe" de segunda generación: "Circle and dot". Se considera de transición entre la primera y la tercera generación de cuerpos Bebe. Hubo una ligera diferencia en el corte. La tercera generación de muñecos tiene dardos adicionales al frente para darle a la silueta una esbeltez.

La forma original de la cabeza de la nueva “Bebe” es lo que hizo famosa a la empresa ya la muñeca la muñeca coleccionable más cara y deseada en la actualidad..

Las primeras cabezas de la “Bebe Brevete” fueron supuestamente realizadas por el escultor Pierre Marie François Auguet, que vivía cerca con Léon Bru. Se sabe con certeza que las cabezas de las muñecas de segunda generación fueron creadas por uno de los escultores más famosos de Francia: Ferdinand Barbedienne (1810-1892).

En 1879 aparece el “Bebe Modele” sobre un cuerpo de madera totalmente articulado con articulaciones pivotantes.

El cuerpo fue tomado como base de una muñeca "de moda", ajustada a las proporciones del niño. Todos los detalles se han combinado a la perfección.

Las poses de la muñeca parecían muy naturales. Aunque la fábrica produjo tales muñecas durante bastante tiempo, hasta 1883, no se hicieron muchas de ellas, debido al alto costo y al complejo y prolongado proceso de fabricación.

También prosiguió la producción de "mujeres de moda" de madera. Durante este tiempo, "Bebe Modele" tiene tiempo para cambiar tres cabezas: "Bebe Brevete", "Circle and Dot", luego una primera versión del clásico "Bru Jne".

En octubre de 1879, Bru recibió una patente para la "Bebe Teteur" o "muñeca lactante", una "muñeca bebé" alimentada con biberón.

La botella estaba conectada a un tubo elástico, cuyo extremo se insertaba en la boca abierta de la muñeca. Dentro de la cabeza había un depósito elástico en el que se recogía líquido.

Se colocó un tornillo especial en la parte posterior de la cabeza, girando el cual, fue posible vaciar el depósito y el agua se volvió a verter en la botella.

En 1882, sobre la base de esta muñeca, se desarrolló el modelo “Bebe Gourmand” (“gourmet”), con la boca abierta y la lengua móvil. Podría ser "alimentada" con comida seca, como galletas o comida especial para juguetes. La "comida" cayó dentro del tubo dentro del torso, pasó a través y cayó en las piernas.

En las suelas de los zapatos de la muñeca había válvulas de cuero a través de las cuales se podía llegar a la “comida”.

La producción de "Bebe Teteur" y "Bebe Gourmand" duró hasta 1888. Ahora estas muñecas son muy raras.

La cabeza diseñada para estas muñecas resultó ser un gran éxito. Utilizado para muñecos sencillos, sin mecanismo en su interior. Los agujeros en la boca y en la parte posterior de la cabeza no se cortaron, pero quedó la marca técnica en forma de círculo con un punto (el lugar donde se colocó el tornillo). Anteriormente se creía que se trataba de una especie de marca de molde, por lo que entre los coleccionistas estos muñecos empezaron a llamarse “Círculo y Punto” (“círculo y punto”).

Pero el modelo más bello y perfecto, cuya producción comenzó en 1882, es sin duda el “Bru Jne”.

El cuerpo de cuero de las primeras muñecas cambió a uno delgado, debido a las ranuras en el frente.

En 1883, los brazos de la muñeca se volvieron móviles. La parte superior, una base de metal cubierta de cuero con una articulación de hombro de madera redonda, estaba unida al torso. El fondo de la porcelana para galletas se extendía hasta el codo, terminando en una bisagra con dos orificios en los lados.

Se fija al brazo superior con pernos.

De esta forma, la muñeca podía doblar los brazos de forma muy natural a la altura de los codos. El nuevo "Bebe" estaba marcado en la parte posterior de la cabeza con las palabras "Bru Jne" y un número de tamaño. El modelado de la cara ha cambiado, la muñeca comenzó a verse más madura.

Su mirada especial, como inmersa en sí misma, entusiasma a los coleccionistas y amantes de la belleza hasta el día de hoy.

Los ojos de cristal con un iris muy convexo, el llamado "esmalte" o "pisapapeles", dieron una profundidad extraordinaria a la mirada. Estos ojos, los llamados "ojos humanos", fueron inventados por Emile Jumeau en 1879. La “cúpula” de cristal cubría el iris y la pupila, lo que daba volumen y profundidad a los ojos. Fueron producidos en la fábrica de Guepratte, que anteriormente se dedicaba a la fabricación de prótesis oculares artificiales para humanos.

Estos ojos se hacían en talleres oscuros, a menudo por niñas que manipulaban varillas de esmalte fundido.

El trabajo era dañino, a menudo las niñas estaban parcial y completamente ciegas.

El extremo de la varilla de esmalte se fundió en la llama de un soplete, se separó una pieza de ella, se sumergió nuevamente en la llama y luego se aplanó en una hielera.

La punta derretida de una varilla de esmalte de color se fijó en el centro del ojo. Luego, con movimientos cuidadosos, la capa de color se mezcló con la base blanca; así es como se dibujó el iris. El área coloreada estaba cubierta con una cúpula transparente, y parecía que la pupila estaba "colgando" sobre el iris, lo que lograba el efecto de un ojo "vivo".

Estos ojos son realmente fascinantes

La cara de muñeca de tercera generación y los brazos articulados de porcelana con bisagras son la última creación de Léon Bru.

En el apogeo de su éxito, Bru decide dejar el negocio. No queda información sobre los motivos de tal acto, hay suposiciones de que el creador e inventor por naturaleza, Casimir Bru, comenzó a verse agobiado por la burocracia administrativa. Cuando se le presentó la oportunidad de poner su negocio en buenas manos, la aprovechó.

Henri Chevreau no solo retuvo la gloria del nombre de Bru, sino que también glorificó su propio nombre..

Se adhirió fielmente al alto nivel de calidad y sofisticación alcanzado previamente por el fundador. Pero esa es una historia completamente diferente.

En el mundo moderno, las muñecas Bru son obras de arte que son un fenómeno cultural.

Debido a su extrema rareza y alto costo, se está desarrollando el arte de las réplicas de estas maravillosas muñecas, algunas de las cuales pueden competir con el precio de las raras muñecas antiguas.

Hoy en día, son pocos los autores que pueden lograr la artesanía y la sofisticación de las muñecas Bru antiguas con sus obras. Entre los reconocidos maestros especialistas en réplicas de Bru, destaca el maestro japonés Sayuri Sinn (USA).

Branca Charlie (artesana de Suecia)

Las réplicas de estos autores son muy buscadas por los coleccionistas y son auténticas obras de arte.

La primera vez que vi una foto de Bru Jne, estaba decidido a aprender a hacer réplicas al más alto nivel posible. Ahora pinto muñecos, los colecciono y creo un atuendo para ellos.

Pero en el futuro realmente me gustaría dominar la fabricación de estas muñecas, observando todas las tecnologías de producción antiguas. Y esto: quitar moldes de yeso del original, hacer y cocer vaciados de porcelana, pintar porcelana con pinturas especiales con cocción escalonada, coser la carrocería según patrones antiguos.

Considero que una réplica es una especie de retrato, solo que en lugar de una persona haces un retrato de una muñeca vieja.

El material fue preparado por Yulia Lazunina.