采访高迪尔第 3 季冠军马凯拉·温格。

Michaela，你住在意大利，在佩鲁贾......你是在那里出生还是因为环境原因搬到那里？！能否简单介绍一下你的童年：你的父母、老师是谁，你在哪里学习，你的职业是谁？

我出生在罗马尼亚的加拉蒂，高中毕业后搬到意大利，因为我的父母在这里生活和工作。前6年我住在意大利首都罗马。

那个时候，我对创作还没有兴趣，只限于我对博物馆和首都街头的雕塑和绘画的热爱。

我的学校与艺术毫无关系。我高中毕业时获得了计算机科学--数学和电信的学位。

哪位伟大的雕塑家激发了你创作出如此精致精致的作品？！从我们的角度来看，一方面可以感受到意大利文艺复兴古典学派（多纳泰罗、维罗基奥、米开朗基罗）的影响，另一方面也可以感受到文艺复兴后期的“风格主义者”，尤其是本韦努托切利尼（细长的身材，异国情调的服装，情感手势），另一方面......

 我喜欢古典雕塑，我相信所有现有的雕塑家都从经典中学习并将这些知识运用到他们的作品中，不断地参考它们。这就像一个固定点的例子。

显然，要创作古典风格的作品，您需要具备良好的解剖学知识和良好的雕塑技巧。

在技术方面，我还要走得更远，因为我从2017年开始自学雕刻，直到2018年底，2019年初，我才开始雕刻人物。

我身后没有艺术学校。小时候，我在 8 岁学习绘画，仅此而已。

正如我所说，在 2017 年我开始接近艺术世界，在很短的时间内，由于产生的热情，我显着提高了技术。

几年后，我决定参加雕塑课程（在线）并选择了概念雕塑家 Simon Lee。课程持续了几个星期，我尝试尽可能多地学习。

我终于学会了如何制作第一个人物雕塑，但我觉得需要更深入的知识，所以我决定参加这门课程。

当谈到我的雕塑时，我通常会尝试讲述视觉故事，更强调讲故事和构图而不是技术。

如果我们以当代雕塑家和艺术家为例……您认为他们中哪一位在风格和方式上最接近创造性任务的艺术体现？！你工作的方向有名字吗？

现代雕塑家，与我的风格相似，几乎没有人想到，因为每个人都有自己的风格和技巧。但如果我不得不说出我最喜欢的艺术家的名字，他们不太可能与我喜欢做的事情有任何关系。

例如Luis Royo、Crayola、Harry Villarreal（Villarte）、Paolo Troilo、Roberto Ferri（他的画中提到了卡拉瓦乔的绘画技巧）。在雕塑家中，我喜欢 Virgin Ropars（她的雕塑作品包括 Broma、高级时装概念和黑暗幻想摄影师的图像）、Stefano Bessoni（定格动画艺术大师）、Mario Chiodo、David Zhou （我喜欢他在每个细节上的技巧和精确度）、Mark Newman、Aris Colocontes 和电影怪物和概念艺术的创造者 Simon Lee。

我的风格和流派从幻想到黑暗幻想。

风格 幻想&恐怖，由于电脑游戏和角色扮演行业的蓬勃发展，这几天变得如此流行......它是否反映了您遵循的想法，是否允许您解决您为自己设定的任务，创建具象的对象和作文？换句话说，你为什么以及为谁创作你的作品？！

我对电子游戏和角色设计充满热情，但我的雕塑设计是我的。我的灵感来自一个幻想世界，它允许您创建自己的角色。

在我的雕塑中，我总是试图讲述视觉故事。我并不总是成功，但我还有很长的路要走，要学习很多东西，我总是尽力而为。

我通常将作品作为我艺术成长的一部分，很少创作产品用于销售。我创作销售的产品完全是另一种类型，大多是有趣的小动物。

随着现代智能小工具在我们生活中的出现--超强的计算机、移动设备、相关的数字信息处理软件--一种新的专业出现了：虚拟雕塑家或3.D-雕塑家。

您是否在模拟程序中工作，例如 Z—刷子?例如，为他们未来的作品创作“草图”？！申请 3D- 一台打印机来复制重复的零件或类似的设计？？？您如何看待用数字技术取代雕塑家的实用劳动？ “雕塑家”这个传统职业会不会随着时间的流逝而消失？

我正在学习使用Zbrush，我有一台3D打印机。我相信所有东西都是创造的工具。我们艺术家应该充分利用这些工具，发挥它们的潜力。

你工作用什么材料？！其中一些的优点和缺点是什么？您对弹性体（有机硅、聚氨酯）的加工技术有何看法，这些弹性体在制造中广泛使用 比德- 娃娃，例如？是否有您永远不会使用的材料？如果是这样，为什么？

我使用的材料是所有类型的聚合物浆料，包括环氧树脂浆料和冷瓷。我还使用硅橡胶和树脂。我不认为有任何材料是我永远不会使用的。

显然，市场上有各种各样的材料，为了充分利用它们，您需要了解它们。我相信每种材料都有其优点和缺点。我喜欢尝试新事物，我总是使用我拥有的任何东西。毕竟，每种材料都需要创造某种东西。

当您开始一个新项目时，您是否在想象中创造它、绘制草图、用橡皮泥雕刻模型？！您如何从内部填充自己以进入创意流程？是看书、看电影、去剧院还是看歌剧、与有趣的人交谈？

在开始工作之前，我非常注重准备阶段。我研究一个主题，一个主题，一个调色板来传达与我想讲述的故事相对应的特定事物。

我做橡皮泥草图和纸草图。我经常创建情绪板和故事板。我通常需要一天的时间来准备，之后我就会有灵感来讲述我的故事。

灵感可以来自不同的来源，来自电影或特定角色，甚至来自人、对话或自然界中存在的事物。它的来源没有固定的模式。

参加国际作家玩偶大赛对您来说意味着什么？ 高迪尔？！您的作品是专门为比赛创作的，还是已经包含在计划中并与我们活动的主题相吻合？ 

我想测试自己并尝试赢得 Gaudir 比赛。我不否认。

这部作品是专门为这次比赛而创作的，因为我真的很喜欢这个话题，并且深深地打入了我的灵魂。

我喜欢创造奇妙的情节和故事，使主题完美契合。

当我发现自己是赢家的时候，我很高兴，因为一年前我已经参加了，没有赢，这是对我的考验。

赢得国际比赛，例如 高迪尔, 对高等级的持有者施加了一定的责任。随着创造力的每一项新成就，粉丝大军不断壮大：社交网络中的订阅者、追随者、“模仿者”甚至嫉妒（仇恨者）！  

至于嫉妒，老实说，我不认为我拥有它们。我从来没有遇到过仇恨或类似的问题。即使他们是，我也为自己和我的观众制作雕塑。我将它们发布在社交网络上与人们分享。他们是否喜欢我的工作由他们来决定。肯定会有人不欣赏，但这并不困扰我。它们丝毫不会影响我作为艺术家学习和发展的愿望，因为这是一种激情，正是这种激情触动了我和我想做的事情：因此，消极的人不会打扰我。

你如何看待外界的赞扬或批评？舆论是阻碍了他们作为艺术家和雕塑家的技能的发展和提高，还是让你陷入抑郁？！您认为自己有义务将您的知识和才能带给人们，以推广具象雕塑艺术吗？对此，您是否有计划创建自己的“Mihaela Vengher School”？也许这样的学校已经存在或正在项目中？！告诉我们您的计划。

负面的批评可以是建设性的。我不介意被批评。我不认为负面的批评一定是羡慕的说法。即使是这样，我也尽量不往心里去，因为我通常客观地看待问题。我知道我可以做什么和不能做什么。我知道自己的局限性和缺点，我不认为它们是一个问题。能够客观地评估自己是许多人所缺乏的品质。对我来说，这是我的旅程和学习过程的一部分。

我知道今天我已经尽力了。明天我会为明天而努力。抑郁症通常是由于缺乏安全感而发生的。

自从我开始将雕塑视为改进的过程以来，我就不再为失败而烦恼了。

失败是好的。再试一次。好事迟早会发生。

比如和我一样，去年参加了高迪尔，一无所获。那个会发生。结果并没有以任何方式定义我们。我们必须始终充满喜悦地创造，以便能够做到这一点，并对我们的能力更有信心。

至于未来的计划，我一定会继续与公众分享我的工作。我的目标是提高我的技术，学习更多。也许，为什么不呢，有朝一日成为某人的参考点。

当谈到通过艺术赚钱时，它并不是最重要的。我认为，如果你变得足够优秀到可以被忽视，钱就会来。

Irina Panfilenok 准备的问题