El arte no tiene fronteras. María de Jesús Rodríguez Flores
Llamamos su atención una entrevista con la ganadora del concurso Gaudir María de Jesús Rodríguez Flores.
Naciste en Baja California Sur…
...sí, pero no en Los Cabos, sino en La Paz, capital del mismo estado, en donde hasta antes de la pandemia pasaba la mitad de mi tiempo alternando entre mi ciudad natal y Monterrey, Nuevo León, donde reside mi familia.
¿En qué medida los problemas del MEDIO AMBIENTE y su PROTECCIÓN se reflejan en tu trabajo? ¿Fue tu obra, en algún sentido, un MANIFIESTO contra la locura de la humanidad, su codicia y falta de voluntad para ver la obvia destrucción de la ecología? ¿O fue una obra de fantasía sin otras pretensiones, un ejercicio de creación fantástica?
- Hoy en día cuando vemos una obra artística en la que se hace alusión a algún elemento de la naturaleza es prácticamente imposible no pensar en el inmensurable costo ambiental que ha tenido el acelerado crecimiento humano, y aunque esto es muy importante para mí ya que las plantas y animales siempre han sido una de mis principales fuentes de inspiración si he de ser totalmente franca la “Mujer Nopal” fue la realización de un producto fantástico que buscaba representar “Lo que no puede ser”.
Háblenos de su PRINCIPAL PROFESIÓN. ¿Eres profesora, maestra de historia del arte o artista plástico? ¿Quién eres? ¿Qué LLENA tu bolsillo, y qué haces para tu ALMA y CORAZÓN? ¿Qué te llena el bolsillo y qué haces por tu alma y tu corazón?
- Me formé como profesora de jardín de niños y trabajé como directora de un plantel oficial, mas delante estudié una Maestría en Educación en el Arte gracias a la cual tuve el placer de dar cátedra en la Universidad Autónoma del Nuevo León, estado en el que actualmente radico, cerca del final de mi trayectoria laboral en educación tuve la oportunidad de dirigir el DIF del municipio de Escobedo, una institución pública que entre otras cosas se dedica a la protección del niño y el adulto mayor.
Si bien nunca pude dedicarme de lleno al arte siempre ha sido una constante en mi vida expresarme a través de él, y he tenido la fortuna de poder exponer algunas de mis obras en diversas exposiciones, tanto colectivas como individuales, así como de ilustrar revistas literarias con viñetas de mi creación.
Actualmente tengo la fortuna de vivir de mi jubilación y aprovecho el tiempo redescubierto para explorar mis pasiones, desde las plantas de mi jardín hasta este nuevo mundo de las muñecas de autor en el que ahora me inmerso y me fascina.
¿Qué tienes que SACRIFICAR para hacer lo que amas (familia, vida personal, relaciones con amigos y compañeros)? ¿O has encontrado el CENTRO DORADO entre el "deber" y la "pasión"? Si es así, comparte tu secreto…
- Cada decisión que tomamos en nuestra vida tiene un precio y en mi caso el desarrollarme profesionalmente y cuidar de mi familia me llevo a no poder darle la dedicación que hubiera querido al arte, a lo largo de mi vida he dibujado, pintado e incluso experimentado brevemente con la escultura, pero como mencione no había tenido previamente la oportunidad, como ahora se me presenta gracias a la jubilación, de meterme de lleno a una técnica, por eso ahora experimento en el arte de hacer muñecas y aprovecho para traer a la vida viejas ideas, la “Mujer Nopal” por ejemplo, es la realización de un cuadro que se había pintado hace ya algún tiempo y en el futuro pretendo hacer mas de mis viejos sueños realidad.
¿Cuál de tus MAESTROS (quizás miembros de tu familia) recuerdas con más frecuencia? ¿Quién se convirtió en tu GUÍA en el mundo de las muñecas y encendió esta chispa de pasión que mencionaste en tu presentación al concurso?
- Es indudable que la primera influencia y la más importante y siempre presente es mi madre, con ella aprendí a bordar, tejer, coser y esculpir entre muchas otras cosas, y en el mundo de las muñecas de autor, la artista y promotora Mayra René Doll Maker es mi principal guía.
En México apenas se comienza a formar una comunidad de creadores de muñecos de autor y no queda ninguna duda en mi mente que esto no habría sido posible sin el esfuerzo de Mayra que por sí misma ha iniciado el movimiento en México.
¿Prefieres utilizar TÉCNICAS MIXTAS para hacer una escultura de muñeca... ¿Qué materiales prefieres: TRADICIONAL o MODERNO? En este sentido, ¿la ECOLOGÍA es importante para ti en el trabajo???
Esto significa tanto los materiales en sí mismos (de naturaleza natural: arcilla, madera, metal, algodón, lana, seda), como la tecnología de su producción (sin el uso de productos químicos, sustancias agresivas que emiten gases nocivos, incluido el CO2, etc.)...
- Toda la vida he disfrutado de experimentar con técnicas diversas, la verdad es un poco temprano en el arte de hacer muñecas para mí, actualmente he jugado con escultura de aguja sobre tela, pastas horneadas y de secado al aire, y como en otras ocasiones encuentro que la técnica mixta es la que mejor me ha permitido expresarme aunque debo admitir que espero desarrollarme más en el uso de pastas con el paso del tiempo.
¿Qué sentiste y pensaste al saberte GANADORA en el concurso Gaudir? ¿Es este reconocimiento del público y los jueces esperado por ti, o dudaste de la elección del jurado? ¿Cómo reaccionaron tus colegas, familiares y amigos ante esto?
- Fue una experiencia mágica, sabía que iba a competir con reconocidas maestras del arte de las muñecas y aunque obviamente aspiraba a llevarme un premio nunca deje de estar nerviosa por lo distante que parecía la posibilidad. Al enterarme sentí una alegría como pocas y sobre todo que me integraba a una comunidad en la que ansío poder seguir desenvolviéndome. Me encanto ver que el público en general mostrara interés en las muñecas de autor y especialmente en la mía que no es nada tradicional.
No puedo decir que esperaba ganar un premio porque como mencione el nivel de la competencia era impresionante, pero cuando se publicaron las nominaciones el primer pensamiento que atravesó mi mente fue que la categoría en la que más probabilidad tenía era la de “Originalidad” que afortunadamente gané.
Mis amigos quedaron verdaderamente satisfechos con el resultado y no puedo dejar de agradecerles por toda la promoción que hicieron por mí, mi familia encantada y ya apoyándome en mi siguiente creación.
¿Cuán IMPORTANTE, en tu opinión, es la celebración de concursos internacionales de muñecas de autor como el Concurso Virtual Gaudir y la exposición MunorteecArt, que nos espera en octubre de este año?
- Este tipo de eventos han sido una fuerza importante en mi crecimiento en el mundo de las muñecas de autor, no solo al mostrarme el altísimo nivel tanto técnico como artístico que se maneja en el medio sino también al ayudarme a sentirme parte de una comunidad más grande con la cual espero poder seguir interactuando.
Más allá de el valor que han tenido para mí estos concursos y exposiciones quiero enfatizar lo valioso que es especialmente para países como México donde apenas comenzamos con el arte de hacer muñecas de autor.
No ha pasado tanto tiempo desde que TERMINÓ EL CONCURSO, pero todavía quiero preguntar: ¿tienes NUEVOS PROYECTOS? ¿Quizás IDEAS o NSo BOCETOS? ¿Qué te apasiona actualmente y qué podemos esperar?
- Si tengo nuevo proyectos, como mencione estoy trabajando en uno justo ahora y tengo un conjunto de bocetos de quimeras que deseo llevar a la tridimensionalidad de las muñecas de autor y que pretendo exponer a finales del próximo año en una galería local (Monterrey, Nuevo León) y si todo sale bien en una galería a la que he sido invitada en Berlín, Alemania algunos meses después.
¿Qué consejo le darías a nuestros JÓVENES COMPETIDORES? ¿Tendrías algunas palabras de despedida? ¿Que palabras te ayudarían para abrir las alas y enviar a la nueva María de Jesús Rodríguez Flores, ganadora del Concurso Internacional Gaudir 2022, a un magnífico viaje de creación artística ???
- Quiero decirle, no sólo a los jóvenes, sino a todas las personas que se inician en la creación de muñecas de autor, que el arte no tiene fronteras, que nos llena de ideas, sensaciones y esa pasión que nos ayuda a trabajar por un mundo mejor.
Preguntas preparadas por Irina Panfilenok